ISON Budapest 2024. Programok és koncertek, online jegyvásárlás

ISON programajánló 2024

Találd meg a hangod! // Interaktív családi zenedélelőttök a Szent Efrém Férfikarral

2024. ÁPRILIS 20. SZOMBAT, 10:00
2024. MÁJUS 25. SZOMBAT, 10:00

„Énekelni mindenki tud!” – talán nem mindenki ért egyet ezzel a kijelentéssel, mégis ez a Szent Efrém Férfikar családi délelőttjeinek mottója. Az egyórás program célja, hogy gátlás és félelem nélkül együtt muzsikáljunk családi és baráti körben, kötöttségek és elvárások nélkül. A Szent Efrém Férfikar rendkívül széles repertoárján alapuló kreatív zenei gyakorlatok és játékok adják az alapját az interaktív délelőttnek, ahol bizánci dallamoktól kezdve Bartók műveken és gospeleken át egészen az Oroszlánkirályig és az Efrém-pandeókig minden megtalálható. Hozd el apát, anyát, nagyit, papát és zenéljünk együtt!

(nagykorú kísérőknek ingyenes)

NAVIA Project feat. Sz. Nagy Mária // ISON

2024. ÁPRILIS 20. SZOMBAT, 19:00

DARAM-DARAM-MADARAM: Sokan úgy tartják a költészetben a legmagasabb esztétikumkifejezői a madarak, énekük már számtalan zeneszerzőt megihletett. Sőt, a régiek szerint a népdalok sokféleségének inspirációs forrásai is lehetnek ezek a gyakran színpompás, szárnyas lények.
Nem véletlen, hogy a NAVIA Project is ezt a témát választja különleges koncertjén, hogy a madarakkal szárnyra kelve a költészet és a zene varázsában teljék az este. Melyben kortárs, klasszikus és jazz "tollazatban" magyar és bolgár népdalokon alapuló dalciklusok és magyar költők versrészletei hangoznak el, amolyan "zenei madárcsemegeként".

A NAVIA Project két összeszokott hazai komponista-zenésszel, Csengery Dániellel és a jelenleg is MMA Ösztöndíjas Mátyássy Szabolccsal dolgozott az est anyagán. Közös szándékuk és reményük az, hogy a mai kortárs-klasszikus zenei világ sokrétű eszközeivel újfajta megvilágításba helyezzék az eredeti népdalok szépségét, s az oly sokszor megénekelt madarakkal szárnyra kelve elkalauzolják a közönséget a Kárpát-medencétől Bulgáriáig.

• Navratil Andrea – ének, próza
• Grósz Zsuzsanna - zongora
• Bede Péter – fúvós hangszerek
• Lázár Gyula – bőgő
• Gyulai Csaba - ütős hangszerek, gadulka

Közreműködik: Sz. Nagy Mária - bábszínész, homokrajzos

Az est különlegessége, hogy nem csak fülünket kényezteti a zene, hanem vendégünk, Sz. Nagy Mária káprázatos homokrajzai szemünket is gyönyörködteti.

Szuromi Borbála - impro // live looping // soundscape

2024. ÁPRILIS 21. VASÁRNAP, 19:00

“Ez a hétfejű szörny vagy hétfejű sárkány, avagy hétfejű boszorka ott élt hozzánk közel. (...) És esténként gyönyörűen énekelt. Hét szólamban. Mind a hét szájával más szólamot. Hát ő varázsolt el engem.”

Lázár Ervin: A hétfejű tündér

Efféle varázslatos, sokfejű zenei kalandozásra hív Szuromi Borbála önálló estje.

Saját feldolgozások, improvizáció, sok élő loopolás, de a XX-XXI. századi nőikari repertoár kánonjának* részét képező művek is elhangzanak majd. Klasszikus-kortárs-komolyzenei műfaji határokat átlépő, különböző hangzásvilágokon átívelő egyórás utazás ez, ahol a hegedűművészből énekessé lett előadóművész vokális virtuozitást és technikai kíváncsiságot vegyítve teremt sajátos, többszólamúságával körbeölelő kreatív zenei univerzumot.

MŰSORON

• Kurtág György
• Hildegard von Bingen
• Emszt András
• David Lang
• Gyöngyösi Levente
• Sáry László
• Philip Glass
• és Szuromi Borbála művei

A szörny / sárkány / boszorka / tündér kérdéskörre az est végén, a közönségtől várjuk a választ. :-)

Pejtsik Panna Projekt

2024. ÁPRILIS 27. SZOMBAT, 19:30

Pejtsik Panna a magyar zenei élet egyik legsokoldalúbb egyénisége, akinek szakmai palettáján egyre nagyobb szerepet kapnak a saját szerzemények és az énekes-dalszerzői fellépések.

Zenei világa sokszínű, stílusokon átívelő, fülbemászó és könnyen megszerethető. Magyar nyelvű szövegei szívmelengetően őszinte módon mutatják meg érzelmeink valódi, ‘nofilter’ arcát, humorral és iróniával szembesítve magunkat a közös, legnagyobb félelmünkkel: azzal, hogy nem vagyunk tökéletesek - és ez így van jól.

Ez alkalommal Horváth András Ádám gitáros-producerrel közösen játszanak régi és új saját dalokat, feldolgozásokat és versmegzenésítéseket. Az sem kizárt, hogy további előadók is felbukkannak majd a színpadon - de hagyjunk némi meglepetést is a történetben!

Dupla Presszó // Tompa Andrea íróval és Kovács Bálint író-újságíróval

2024. MÁJUS 7. KEDD, 19:00

A DuplaPresszó Szemere Katával című műsorban az újságíró két-két olyan művészt vagy alkotót, a kulturális, a gasztro-, valamint a tudományos élet izgalmas szereplőjét hívja meg, akit valamilyen látható vagy láthatatlan szál összeköt. Az eseményt a Liberty Produkció mutatja be.

Színikritikusként indultak, most mindketten írók, a második DuplaPresszó vendégei: Tompa Andrea és Kovács Bálint.

Az egyik legelismertebb író, Tompa Andrea a Széchenyi Irodalmi és Művészeti Akadémia tagja. Regényeivel – A hóhér háza. Történetek az aranykorból; Fejtől s lábtól. Kettő orvos Erdélyben; Omerta. Hallgatások könyve; Haza és a Sokszor nem halunk meg cíművel – számtalan hazai és nemzetközi díjat nyert el.

A Junior Prima-díjas Kovács Bálintnak két szépirodalmi alkotása jelent meg: a Lehetne, hogy csak aludjunk? című novellás kötet (2021), valamint a Vágták volna le című regény (2023).  Puszild meg – Szexuális zaklatás, a #metoo jelenség és ami mögötte van címmel riportkötetet írt 2018-ban.

Andrea 2009–2015 között a Színházi Kritikusok Céhének vezetője volt, Bálint 2022 óta a társelnöke a szintén író-színikritikus Puskás Pannival. Andrea lezárta az újságírást, és a regényírás mellett a kolozsvári Babeș–Bolyai Tudományegyetem adjunktusa. Bálint 2007 óta publikál különböző lapokban, 2020 óta a HVG kulturális újságírója.

A DuplaPresszóból podcast készül, így később is meghallgatható.

A jegy ára a különleges, kifejezetten erre az alkalomra készült süteményeket és egy pohár bort tartalmaz. A kekszeket a Peace of Cake desszertszalon készíti Szemere Kata és Pinczel Orsolya cukrász tervei, valamint a beszélgetőtársak ízötletei alapján.

Razvaljajeva Anasztázia / Seleljo Erzsébet / Polgár Csaba

2024. MÁJUS 11. SZOMBAT, 19:00

A Duo SeRa és Polgár Csaba közös estjén az előadók az irodalom és a zene kölcsönhatását vizsgálják magyar írók, költők és kortárs zeneszerzők művei segítségével.

Seleljo Erzsébet és Razvaljajeva Anasztázia szaxofon-hárfa duója több mint tíz éve dolgozik kortárs zeneszerzőkkel. Széles repertoárjukból olyan műveket választottak, melyekhez verseket vagy prózarészleteket kapcsoltak tematikailag.

Balogh Máté, Tornyai Péter, Illés Márton, Horváth Balázs és Sáry László szaxofon-hárfa művei mellett a koncerten Áprily Lajos, Sirokai Mátyás, Esterházy Péter és Tóth Gábor szövegek hangzanak el Polgár Csaba előadásában.

Műsor:

• Tornyai Péter: Narcissus (2015)
• Balogh Máté: Kikaku & Basho (2015)
• Illés Márton: Én-kör (2015)
• Horváth Balázs: kb 10 (2016)
• Sáry László: Mese 14 versben (2023)

Dalszerelőműhely

A Dalszerelőműhely 2021 őszén kezdte működését az ISON-ban. Az első két évad során Billie Eilish, Janelle Monáe, Eminem, Adele, Shawn Mendes, Harry Styles, Dua Lipa, a Carson Coma, Krúbi és Taylor Swift egy-egy dalát vizsgáltuk. A cél az, hogy megértsük, mi történik a zene „belsejében”: mit csinál egy-egy dalban a kardántengely, a karburátor és a gyújtógyertya, vagyis olyan kérdésekre keressük a választ, hogy miként kapcsolódik egymáshoz szöveg és zene, mitől lesz izgalmas (vagy éppen kevésbé izgalmas) egy dallam, hogyan áll össze a hangzás és a harmóniavilág. A foglalkozásokon való részvételnek nem feltétele a zenei, két nyitott fülön kívül más segédeszközre nem lesz szükség (csavarhúzót, fogót, kompressziómérőt biztosítunk).A műhelyvezető a Dalszerelőműhely harmadik évadában is Fazekas Gergely, zenetörténész, a Zeneakadémia tanára.

Taylor Swift // Fazekas Gergely

2024. MÁJUS 16. CSÜTÖRTÖK, 18:30

Május 16-én újra betoljuk a dalszerelőműhelybe a „Snow On The Beach” című számot. Szó lesz a 13-as szám fontosságáról, Taylor Swift dalszerzői munkásságának sajátosságairól, arról, hogy párhuzamba állítható-e Taylor Swift költészete Shakespeare-ével, no és számos zenei kérdésről. A popzene leggyakrabban használt négyakkordos harmóniamenetét éppúgy megvizsgáljuk, mint a Taylor Swift védjegyének számító egyhangos dallam természetét, valamint zene és szöveg érzékeny viszonyát. És természetesen nem maradhat említetlen, hogy a dalnak alig fél évvel a megjelenése után új verziója született, amelyben a rajongók kérésének eleget téve a nagy pályatárs, Lana Del Rey már nemcsak a háttérben énekel, hanem Taylor Swifttel egyenrangú szerepet kap.

Krúbi // Fazekas Gergely

2024. JÚNIUS 13. CSÜTÖRTÖK, 18:30

Június 13-án újra szétszedjük, és összerakjuk Krúbi „Szív” című dalát. Megnézzük a szöveget, hogy milyen rétegei vannak Krúbi iróniájának, hányféle hangon szólal meg „a költő”, milyen utalások rejlenek a sorok között és hogy mi is történt „húsztizenháromban húsztizenháromban”. Aztán kiszereljük a dalból a zenét, és megvizsgáljuk a motívumokat, hangnemi összefüggéseket (mert ilyenek is vannak a dalban), szöveg és zene viszonyát. Még Mozart Beethoven és Liszt szelleme is fel fog tűnni a háttérben (meg a Pantera, a Kispál és a Borz, és Eminem szelleme).

Várunk mindenkit szeretettel június 13-án 18:30-kor az ISON-ban!

A műhelyvezető ismét Fazekas Gergely zenetörténész, a Zeneakadémia tanára lesz.

Ariana Grande // Fazekas Gergely

2024. SZEPTEMBER 12. CSÜTÖRTÖK, 18:30

Négy év után jelentetett meg új albumot a többszörösen Grammy-díjas, 380 millió követővel és négyoktávos hangterjedelemmel rendelkező Ariana Grande. És mindjárt az elsőként kihozott szám, a „yes, and?” óriásit robbant, nem intézhető el egyetlen vállrándítással, hogy „igen, és?” A dal tovább erősíti az utóbbi évek disco- és house-reneszánszát (Beyoncé-rajongók, ugye értitek?), és annyira közvetlenül kapcsolódik minden idők legnagyobb „house”-slágeréhez, Madonna „Vogue” című számához, hogy erre még a szerzői jogi szakértők is felvonták a szemöldöküket. Igen, és? Hol a határa az allúziónak és a lopásnak? Jogi vagy esztétikai kérdésről van szó? Mit fejezhet ki a basszus szólam hiánya? Mi a helyes hangsúlyozása a „somebody” szónak? Ilyen és ehhez hasonló fontos témákról fog szólni a Dalszerelőműhely negyedik évadjának első előadása. És persze arra is rákérdezünk, hogy végső soron mire vonatkozik a kérdés: „Igen, és?”

A műhelyvezető a Dalszerelőműhely negyedik évadjában is Fazekas Gergely zenetörténész, a Zeneakadémia tanára.

Adele // Fazekas Gergely

2024. OKTÓBER 10. CSÜTÖRTÖK, 18:30

A Dalszerelőműhely negyedik évadjának második előadásán Adele legutóbbi albumának elsőként kihozott dalát, az „Easy On Me”-t fogjuk szemügyre venni. Megnézzük, miként lehet az érzelmi bizonytalanságot finom metrikai eltolások mentén elhelyezett harmóniákkal megjeleníteni, hogyan fejezhető ki egy dallamban a bezártság és az önfeladás, illetve a saját lábra állás felszabadító élménye. Sőt azt is megpróbáljuk megérteni, hogy a dal különös felépítése, vagyis a popszámok hagyományos „versszak-versszak-refrén” szerkezetének finom módosításai révén miként közvetíthet a zene komplex érzéseket. És még Adele énekhangjának titkát is megpróbáljuk megfejteni (spoiler: nem fog sikerülni, de közben megismerkedünk egy csodálatos barokk operaáriával).

A műhelyvezető a Dalszerelőműhely negyedik évadjában is Fazekas Gergely zenetörténész, a Zeneakadémia tanára.

Eminem // Fazekas Gergely

2024. NOVEMBER 7. CSÜTÖRTÖK, 18:30

A Dalszerelőműhely negyedik évadjának harmadik előadásán nemcsak az atombomba sújtotta Japánban kreált mitológiai lénnyel, Godzillával ismerkedünk meg közelebbről, hanem a rap sokszorosan Grammy-díjas szörnyetegének, Eminemnek a zenei gondolkodását is megpróbáljuk megfejteni. Ennek érdekében szoros elemzés alá vonjuk Eminem 2020-as „Godzilla” című számának szövegét és egyakkordos zenéjét (spoiler: egy ponton felbukkan négy gyönyörű akkord, és egészen különleges a dal formai felépítése, de hogy miért és hogyan, azt most nem áruljuk el). Természetesen tüzetesen megvizsgáljuk a szövegmondás tempóját tekintve Guinness-rekordnak számító utolsó három versszakot is, ahol Eminem másodpercenként tizenegy szótagos, rettenetes tempót diktál, és ez arra is alkalmat fog teremteni, hogy Johann Sebastian Bach és Oscar Peterson bevonásával elgondolkozzunk a virtuozitás fogalmán.

A műhelyvezető a Dalszerelőműhely negyedik évadjában is Fazekas Gergely zenetörténész, a Zeneakadémia tanára.

Taylor Swift Akadémia 1. nap / Dalszerelőműhely

2024. NOVEMBER 16. SZOMBAT, 11:00

A Dalszerelőműhely és az ISON bemutatja: TAYLOR SWIFT AKADÉMIA
Kétnapos swiftológia-kurzus Fazekas Gergely zenetörténész vezetésével

A kurzuson való részvétel alsó korhatára 16 év.

Részvételi díj egy napra (3 előadás) = 12.000 Ft
Részvételi díj két napra (6 előadás) = 20.000 Ft

Taylor Swift mint popkulturális jelenség ma már egyetemi szemináriumok témája. A Harvard, a Stanford, a Berklee és a New York University után Magyarországon is indul Taylor Swift kurzus, mégpedig bárki számára elérhető formában. Az ISON és a Dalszerelőműhely kétnapos szabadegyetemet, összesen hat előadásból álló sorozatot hirdet a swiftológia tudományterületén. A kurzuson nem lesz szó Taylor Swift magánéletéről, nem fog szóba kerülni, hogy új párkapcsolata miként hatott az Amerikai Foci Liga közönségére, és turnéjának gazdasági hatásával, illetve az amerikai szélsőjobb által kitalált, róla szóló politikai összeesküvés-elméletekkel se fogunk foglalkozni. A kurzus elsődleges témája Taylor Swift művészete lesz. Vizsgálni fogjuk a zeneiparra gyakorolt hatását, az általa képviselt zenei műfajok eredetét és jellegzetességeit, dalszövegeinek felépítését, zenei világának sajátosságait, a dalok különböző verzióit, és persze mindezeket a témákat megpróbáljuk tágabb összefüggésbe helyezni. Nemcsak azért, hogy megértsük, miként működik a popzene a 21. században, hanem azért is, hogy a dalokban megénekelt alapvető érzések és élethelyzetek vizsgálata révén jobban megértsük önmagunkat.

ELSŐ NAP – 2024. november 16. (szombat), 11.00–18.00

11:00–13:30 „When you think Tim McGraw”
A country-hagyománytól a popzenéig és tovább
Taylor Swift pályájának áttekintése a nashville-i kezdetektől a mainstream pop elfoglalásán és a Covid alatt született két bensőséges albumon át az éjszakai dalokig és az elgyötört költők tanszékéig. 11 lemez, 250 dal másfél órába sűrítve.

14:30–16:00 „I got smarter, I got harder”
Küzdelmek a zeneiparral
Milyen hatást gyakorolt a zeneipar Taylor Swiftre és Taylor Swift a zeneiparra? Hogyan jelenik meg mindez a dalaiban? Értelmezhető-e egy szerelmes dal az üzleti világ perspektívájából? Ezek lesznek a második előadás témái.

16:30–18:00 „Time won’t fly”
Albumok, dalok, verziók
Taylor Swift jogi okokból kezdte újra felvenni régi lemezeit, döntése azonban megváltoztatta a slágerlista természetét és a zenefogyasztás szokásait, miközben számos dalának adott új értelmezést. Az előadáson ezeken a témákon túl közelebbről megnézzük az „All Too Well” különböző változatait.

Taylor Swift Akadémia 2. nap / Dalszerelőműhely

2024. NOVEMBER 23. SZOMBAT, 11:00

MÁSODIK NAP – 2024. november 23. (szombat), 11.00–18.00

11:00–13:30 „My muses, aquired like bruises”
A dalszerzés mestersége
Mitől működik egy jó dalszöveg? És egy jó vers? Van-e a kettő között különbség? Valóban „irodalmi óriás” volna Taylor Swift, ahogy az angol Shakespeare-kutató, Sir Jonathan Bate fogalmaz? A második nap első előadásán ezekre a kérdésekre keressük a választ.

14:30–16:00 „Never, ever”
A szakítás természetrajza
Ha létezik saját műfaja Taylor Swiftnek, az egészen biztosan a „break-up song”. Hogyan illeszkednek szakítós dalai a műfaj többszáz éves hagyományába? Hányféle perspektívából és milyen eszközökkel képes megmutatni Taylor Swift a szerelmi bánat érzését? Ezekről lesz szó a második nap második előadásán.

16:30–18:00 „It was all my design”
Egy zenei univerzum elemei
Milyen zenei alapelemekből épülnek fel Taylor Swift dalai? Mi tartja össze kamélonszerűen sokszínű életművét? Hogyan írja a dalait és mi a szerepe a kompozíciós folyamatban a producereknek? Konkrét dalok zenei elemzése révén ezekkel a kérdésekkel foglalkozunk a Taylor Swift Akadémia záró előadásán.

Pogány Induló // Fazekas Gergely

2024. DECEMBER 5. CSÜTÖRTÖK, 18:30

17 évesen, 2022-ben robbant be a magyar zenei életbe, 2024 elején már az MVM Dome-ban adott önálló koncertet, számainak hallgatottsága milliókban mérhető. És ami mindezeknél fontosabb, Szirmai Marcell, vagyis Pogány Induló visszahozta a magyar popzenébe az oldschool hip-hopot. A recept egyszerű: erős beatek, tökéletesen válogatott hangminták, virtuóz rímek és karcos hangon, teljes átéléssel, kőkemény ritmikával rappelt szövegek. A Dalszerelőműhely negyedik évadjának negyedik előadásán Pogány Induló 2024-es albumáról a „Mámor” című számot fogjuk megvizsgálni közelebbről. Hogyan lesz hip-hop hangminta egy szerelmes számból, jelen esetben Urbányi Zóra azonos című, gyönyörű dalából? Mit jelentenek olyan zenei szakkifejezések, mint a moduláció és a transzpozíció, és mi köze ennek Pogány Indulóhoz? Zenének tekinthető-e a ritmikus szövegmondás? Hány akkordba fér bele a világmindenség? Efféle kérdéseket fogunk körüljárni.

A műhelyvezető a Dalszerelőműhely negyedik évadjában is Fazekas Gergely zenetörténész, a Zeneakadémia tanára.

Wagner vs. Marvel // Vörös szakállas bunkó vagy Chris Hemsworth?

2024. MÁJUS 23. CSÜTÖRTÖK, 18:30

Thor az utóbbi években igencsak nagy ismertségre tett szert, köszönhető ez talán Chris Hemsworthnek is, aki 2011 óta testesíti meg a Marvel-filmekben az északi istent. Bár a Marvel Univerzumban is folyamatosan változik Thor személyisége – és kinézete is –, érdekes megnézni azt is, milyen változásokon esett át a vörös hajú szakállas, buta skandináv isten, amikor belépett a Marvel világába.

És hogy jön ehhez az egészhez Wagner? Előadásunkban körbejárjuk a skandináv mitológia Thorhoz kapcsolódó történeteit, hogy az északi mitológia ismeretében rátérhessünk arra is, hogyan viszonyul Thor istenhez a Marvel világa és Wagner A nibelung gyűrűje c. tetralógiája.

Kinek ajánljuk az előadást?

• Ajánljuk azoknak, akik szeretik a skandináv mitológiát és szeretnének többet megtudni Wagnerről és/vagy a Marvel világáról.
• Ajánljuk azoknak is, akik Marvel-rajongók, de még életükben nem hallottak Wagner-művet (be fogjuk bizonyítani nekik, hogy ismerik Wagner zenéjét, még akkor is, ha nem tudnak róla).
• Végül ajánljuk azoknak, akik ismerik és/vagy szeretik Wagner operáit, és szívesen hallanának a témáról NEM zenetörténeti szempontból.

Az előadók:

Ádány Rebeka zeneakadémiai muzikológus tanulmányai mellett a skandinavisztika felé is kitekintett. Két év skandinavisztika- és svéd nyelvtanulás után egy évet eltöltött az esős Göteborgban, ahol közelebbről is tanulmányozhatta a skandináv életvitel rejtelmeit. Jelen előadásban szívesen kombinálja a két területről megszerzett tudását, és azt a vágyát is kiélheti, hogy olyanoknak beszélhessen zenetudományi témákról, akik nem feltétlenül rajonganak a klasszikus zenéért.

Gergely Máté a Zeneakadémia muzikológia szakán végzett és gyerekkora óta rabja a filmek és sorozatok világának. Az elmúlt öt évben zenetudományi tanulmányai mellett filmkritikákat és ajánlókat írt az egyetemi újságba. Számára a filmművészet nem csak kikapcsolódás, hanem szenvedély is, jelen előadásban pedig élvezettel ötvözi a zenetörténet és a mozgóképek izgalmas világait.

A bogyósgyümölcskertész fia – IsON / Háy János / a Kultúrbrigád előadása

2024. MÁJUS 24. PÉNTEK, 19:00

Van ez a srác, aki nem a Dózsa György unokája, de azért lehet belőle valaki. Jár is hát rendületlenül gitárórákra. Persze a leckékből a legmerészebb fantáziával sem lesz nagyszóló meg Dzsimi Hendriksz.
Majd jövőre, ha leteszi a vizsgát.
Útnak indul a bogyósgyümölcs-ültetvényről, hogy felfedezze a nagyvilágot.

„Hogy a világ és a szabadság, minden, amit az élet jelent, az benne lenne ezekben az apró, kétnapnyi szedés után kifejezetten ellenszenves bogyókban – hogyan is hihetné el egy fejében kozmikus méretű gondolatokat forgató kamasz.”

Szex és madrigál / Cantica Aeterna / Davidovics Igor / Fazekas Gergely

2024. MÁJUS 29. SZERDA, 19:00

Willaert, Lasso,Marenzio, Gesualdo és Monteverdi művei

Cantica Aeterna énekegyüttes: Ballabás Alíz (szoprán); Balogh Eszter (mezzoszoprán); Nagy Bernadett (alt); Mészáros Péter (tenor); Najbauer Lóránt (basszus)

Közreműködik: Davidovics Igor (lant)

Műsorvezető: Fazekas Gergely (zenetörténész)

A szexualitástól túlfűtött popzenével szemben a klasszikus zenére hajlamosak vagyunk valamiféle evilágtól távoli, szűzies művészeti ágként tekinteni, joggal merülhet fel tehát a kérdés, hogy a régi nagy zeneszerzőket foglalkoztatta-e egyáltalán a szex. Mármint nem magánemberként (úgy kit nem?), hanem a műveikben. Ha a zenetörténetírás hagyományos prűdériáját levetkőzzük, a válaszunk nem lehet más, mint egy határozott igen, ez az egyórás, magyarázatokkal ellátott koncert pedig éppen ennek bizonyítására vállalkozik. Tárgya a 16. század legnépszerűbb világi műfaja, az olasz madrigál, amit néhány fős énekegyüttesek számára, otthoni előadásra komponáltak, témájuk pedig az esetek túlnyomó részében nem volt más, mint a szerelem. Sőt a testi szerelem. A szexualitás olykor egészen konkrétan, már-már pornográf módon jelent meg a madrigálszövegekben, máskor kifinomult metaforákba burkolták a mondanivalót (mit jelenthet vajon az „ezer halált halni”, vagy a „kiömlött a lelke” kifejezés ebben a kontextusban?). A zene pedig minden ízében a szavakhoztapadva kísérelte meg fokozni a szöveg hatását. A madrigálok tehát egyáltalán nem valamiféle evilágtól távoli, szűzies darabok voltak, hanem máig érvényes módon beszéltek az emberi létezés legnagyobb csodájáról és legzsigeribb rétegéről: a szerelemről és a szexről.

Feleségként Szaúd-Arábiában / előadó: Várallyay Nóra

2024. JÚNIUS 5. SZERDA, 19:00

“Ez a történet annyira egyedülálló, annyira magával ragadó, és annyira erős a hatása, hogy ezt egyszer mindenkinek hallania kell. Sosem repült még el ilyen gyorsan 3 óra, és bőven hallgattuk volna tovább is. Nem is előadás, hanem ÉLMÉNY volt!!”

Előadó: Várallyay Nóra

Közel 7000 km-t stoppoltunk és vadkempingeztünk fundamentalista iszlám országokban a KözelKeleten, miután a Szaúdi Királyság megnyitotta határait külföldi turisták számára 2019 őszén.

Azelőtt kizárólag üzleti céllal lehetett látogatni az országot, így semmi információnk nem volt arról, mi zajlik a Világ legkonzervatívabb iszlám államának belsejében. A médiában olvastunk nyilvános kivégzésekről, a nők brutális elnyomásáról, és az olaj miatt mocskosul gazdaggá lett királyi családról. De mi a valóság, kik lakják Arábia végtelen sivatagjait?

Elsőként stoppoltuk át az addig teljesen zárt Szaúd-Arábiát.

• Milyen érzés volt nőként beleolvadni egy szélsőségesen patriarchális társadalomba?
• Kell-e félni az arab országokban?
• Tényleg 4 felesége van egy szaúdi férfinak?
• Milyen az igazi iszlám?
• Finom a friss tevetej és tevehús?

Exkluzív, saját tapasztalatokon alapuló előadás egy páratlan közel-keleti utazásról, finoman átszőve társadalmi és vallási jellegzetességekkel, történelmi érdekességekkel.

Stoppos utunk “férjemmel” az Emirátusokon, Ománon, Szaúd-Arábián, Jordánián és IzraelPalesztinán át vezetett.

Az előadás izgalmas, kalandos, tanulságos; egy szünettel együtt kb. 150 perces.

A helyszínen elérhetőek finom sütemények, quiche, italok, tea, sör, bor, kávé, mindemellett pedig egy arab-félszigeti teakülönlegességgel is készülünk Nektek!

Simon & Garfunkel dalok // DanMark duó

2024. JÚNIUS 7. PÉNTEK, 19:00

Simon & Garfunkel dalok este héttől tízig az ISON-ban, Bubnó Márk és Siptár Dániel előadásában két gitárral és sok humorral.

A DanMark duó, azaz Bubnó Márk és Siptár Dániel középiskolai osztálytársak voltak és 1997 óta (26 éve!) játsszák az ikonikus amerikai énekes-dalszerző páros, Paul Simon és Art Garfunkel dalait.

A hosszú évek során játszottak már külföldi aluljárókban autentikus utcazenészként, felléptek sok itthoni kocsmában, kávézóban, alternatív koncerthelyszínen és 2021 óta rendszeres előadói Erzsébetváros új közösségi terének, az ISON-nak is.

• Bubnó Márk - gitár, ének
• Siptár Dániel - gitár, ének