Művészetek Háza Veszprém programok 2026 / 2027 - Kiállítások, rendezvények

Veszprém emblematikus épületegyüttese a vár, amely a legnagyobb egységes lakott várnegyed Magyarországon a budai vár után. Ebben a barokk környezetben működik Veszprém kortárs művészeti központja a Művészetek Háza.

Gyűjteményeink:

Modern Képtár – Vass László Gyűjtemény,  Tegulárium. A Művészetek Háza galériái: a Csikász Galéria, Várgaléria, Magtár. Rendezvényhelyszínein kiállítás megnyitókkal, tárlatvezetésekkel, múzeumpedagógiai foglalkozásokkal, irodalmi estekkel, folyóirat- és könyvbemutatókkal, szerzői estekkel, koncertekkel, filmesítésekkel, művészeti konferenciákkal várják a művészet iránt érdeklődő közönséget. A Művészetek Háza rendezésében valósul meg háromévente a Veszprémi Tavaszi Tárlat Triennálé a régió egyik legnagyobb képzőművészeti seregszemléje. A tárlat célja, hogy minél teljesebb áttekintést adjon a város és a megye tájegységeihez kötődő, itt élő és alkotó képző-, ipar-, és fotóművészek (vizuális alkotóművészek) munkásságáról.

Programok

2026. október. 14., szerda 18:00

2026. október. 28., szerda 18:00

Varródoboz-sashiko közösségi textilműhely

S-stúdió / Veszprém, Vár u. 17.

A VARRÓDOBOZ a Művészetek Háza Veszprém közösségi újrahasznosító, textil- és varróműhelye. Egy olyan alkotóműhely, ahol az érdeklődők különböző újrahasznosító és kézi varrástechnikákon keresztül ismerkedhetnek fenntartható módszerekkel és fejleszthetik varrástudásukat.

A Varródoboz rendszeres eseményein olyan lehetőségeket mutatunk, melyek segítségével a résztvevők új életet adhatnak használt textíliáknak, ruhadaraboknak – legyen szó javításról, átalakításról – és építhetik be ezeket a technikákat a mindennapi életükbe.

A műhely tevékenysége kapcsolódik az intézményben futó projektekhez is, a résztvevők megismerkedhetnek más kultúrák varrástechnikáival, amelyek lehetőséget nyújtanak új módszerek elsajátítására, varrástudásuk gazdagítására.

Külön figyelmet fordítunk olyan hagyományos kézművestechnikák megismertetésére és gyakorlására, amelyek a fenntarthatóságon és az anyagok tiszteletén alapulnak. Ilyen például a japán sashiko öltéstechnika, amely egyszerre szolgál javításra és díszítésre. Ez a technika nemcsak esztétikai élményt nyújt, hanem lehetőséget teremt a meglévő ruhadarabok újraértelmezésére is.

A foglalkozást vezeti: Marton Eszter kulturális közösségszervező

BotanicArt - Oázis: Október

Vár utca 17., Veszprém

2026. október 7. Cocina nikkei

A BotanicArt sorozat következő gasztroestjén a cocina nikkei különleges világába kalauzoljuk vendégeinket. A perui és japán konyha találkozásából született fúziós gasztronómia egyszerre őrzi a hagyományokat és teremt új ízeket. A japán precizitás, letisztultság és umami gazdagság találkozik a perui konyha karakteres fűszereivel, friss alapanyagaival és merész ízkombinációival. Az est során megismerjük a nikkei kultúra történetét, jellegzetes fogásait és azt, hogyan válhat két, távoli gasztronómiai hagyomány találkozása izgalmas, kortárs kulináris élménnyé. A programhoz kapcsolódva megtekintjük a Művészetek Háza Veszprém perui és japán tematikájú fotókiállításait.

2026. október 14. Ehető művészet. Festmények inspirálta fogások a múzeumi gyűjteményekből a Magyar Festészet Napja alkalmából

A Magyar Festészet Napja alkalmából különleges gasztrokulturális kalandra hívjuk a látogatókat, ahol a festészet és a gasztronómia találkozik. Múzeumi gyűjtemények festményei inspirálják az est receptjeit. Többek között Fényes Adolf mákos kalácsa, a citrom Csók István Amalfi című képéről és Rippl-Rónai József festményeinek narancsai is megelevenednek receptjeinkben. A program során megmutatjuk, hogyan válhatnak a festmények színei, motívumai egy közös kulturális élmény részévé.

2026. október 21. Orsolya napi káposztaünnep

Orsolya nap alkalmából a BotanicArt gasztrokulturális programsorozat ezúttal Délkelet-Ázsia izgalmas ízvilágába kalauzolja a résztvevőket. Középpontban a fermentálás ősi és ma újra felfedezett kultúrája áll: megismerkedünk a koreai kimcsi történetével, ízeivel és készítésének hagyományaival, miközben japán módszereken keresztül fedezzük fel a káposzta fermentálásának különböző lehetőségeit.

2026. október 28. Október 31. A samhain kelta ünneptől az All Hallows Eve-ig

Október 31. jeles napján a BotanicArt gasztrokulturális estjén a kelta samhain ősi ünnepétől az All Hallows Eve hagyományáig követjük a Halloween történetének és szokásainak alakulását. Felfedezzük a termés, az elmúlás, a fény és a sötétség szimbolikáját, miközben megismerjük az ünnephez kapcsolódó ételeket, italokat és népszokásokat. Történetek, hagyományok, ízek és hangulatok segítségével járjuk körül, hogyan alakult át egy ősi kelta ünnep a ma ismert Halloween kultúrájává.

A program során az ételek oktatási célból készülnek, fogyasztásuk saját felelősségre lehetséges.

IDŐSZAKI KIÁLLÍTÁSOK:

SCREEN KÉPERNYŐ

2026. október 16. – 2027. január 17.

Dubniczay-palota

Jelenünk mindent felülíró médiuma, eszköze a képernyő. Megvalósult utópiaként is tekinthetünk arra a tényre, hogy digitalizált, audiovizuális információk tömegét fogadjuk be szinte kizárólag ezen a felületen keresztül.

A képernyő előtörténetétől, a laterna magicától a mozin és a televízión keresztül jutunk a számítógép monitoráig és a lapos képernyőkig. A kiállítás olyan alkotásokkal reflektál a témára, a hetvenes évektől kezdve egészen máig, amelyek ezt a médiumot, technikát használják, értelmezik. A tárlat és edukációs program megvalósításában közreműködnek a Metropolitan Egyetem hallgatói és tanárai.

Kiállító művészek:

Badár Tamás, Beöthy Balàzs, Bódy Gábor, Czigány Ákos, Dobokay Máté, Eperjesi Ágnes, Gábor Imre, Gálik András, Halász Károly, Hámos Gusztáv, Havas Bálint, Hegyeshalmi László, Holló Zsuzsa, Janik Zoltán, Július Gyula, Papp Gergely, Károlyi Zsigmond – Győrfi Gábor, Lengyel András, Maurer Dóra, Mounier Noémi, Ősz Gábor, Szabó Dezső, Szegedy-Maszák Zoltán – Fernezelyi Márton, Sugár János, Szirtes András, Türk Péter, Vanek Virág, Várnagy Tibor, Waliczky Tamás

Megnyitja: Dr. Peternák Miklós művészettörténész, a C3 Alapítvány igazgatója

Kurátor: Szabó Dezső

A kiállítás megtekinthető: 2026. október 16. – 2027. január 17.

Pacsika Rudolf Igen, de... sőt!

2026.09. 26. - 2027.01. 24.

Csikász Galéria

A Csikász Galéria 2026 őszén Pacsika Rudolf képzőművész önálló kiállításának ad otthont. A Szentendrén élő, ugyanakkor a nemzetközi művészeti szcénában is aktívan jelen lévő alkotó Veszprémben most mutatkozna be először önálló tárlattal. A tervezett kiállítás célja, hogy átfogó, mégis érzékenyen szerkesztett képet adjon Pacsika sokrétű művészeti gyakorlatáról, különös tekintettel azokra a munkákra és gondolkodásmódokra, amelyek az elmúlt években új hangsúlyokkal jelentek meg életművében.

Pacsika Rudolf művészete nehezen sorolható egyetlen műfaji vagy stiláris kategóriába: alkotói gyakorlatában a szobor, fotó, videó, animáció, installáció, objekt, vázlat, rajz és különféle kísérleti megoldások egymással párhuzamosan, egymást erősítve vannak jelen. Munkáinak egyik legfontosabb sajátossága az a nyitott, kutató attitűd, amelyben a kész mű nem elszigetelt végpontként, hanem egy gondolkodási és kísérleti folyamat lenyomataként jelenik meg. A kiállítás ezért nem pusztán reprezentatív válogatás kíván lenni, hanem olyan térbeli helyzet, amelyben az alkotói folyamat, a vizuális és gondolati kísérletezés, valamint az ezekből kibomló jelentésrétegek is láthatóvá válnak.

A Csikász Galéria öt kisebb, egymással összefüggő tere különösen alkalmas egy ilyen szemléletű bemutatkozásra. Az osztott térstruktúra lehetőséget ad arra, hogy az eltérő műfajú és léptékű munkák egymást erősítve, egymással dialógusba lépve jelenjenek meg. A tervek szerint a kiállításban helyet kapnának korábbi, már meghatározó művek, valamint az utóbbi évek kísérletező irányai is: vázlat- és rajzfalak, papíralapú munkák, fotók, szobrok, objektek, videók, animációk, illetve olyan installatív munkák, mint az Ok és okozat vagy az Összeesküvés-elmélet generátor. A kiállítás hangsúlyos eleme az a sajátos alkotói logika, amely a mindennapi tárgyakból, abszurdnak tűnő statikai helyzetekből, illetve váratlan asszociációkból épít fel komplex, egyszerre játékos és kritikai erejű művészi világot.

A kiállítás anyaga a Csikász Galéria adottságaira és a kurátori-művészi koncepcióra épülő, tudatos válogatás eredményeként áll össze. A művek kiválasztásának elsődleges szempontja, hogy Pacsika Rudolf eltérő időszakaiból és médiumaiból származó alkotások olyan koherens egységet hozzanak létre, amely érzékelteti az életmű szemléleti folytonosságát és formai sokszínűségét. A kiállítás így egyszerre épít meghatározó korábbi munkák új összefüggésekben történő bemutatására és a jelenlegi alkotói periódus hangsúlyos műveire. A tárlat szerkezete ebből fakadóan világos, mégis rétegzett képet ad a művész gondolkodásáról, amelyben az egyes munkák kölcsönösen erősítik és újraértelmezik egymást.

A tárlat nemcsak erős vizuális élményt nyújt, hanem gondolati értelemben is aktivitásra készteti a nézőt: kérdezésre, új összefüggések felismerésére, a megszokott értelmezési sémák felfüggesztésére. Ez a nyitott, reflektív és ugyanakkor érzékileg is gazdag kiállítás jól illeszkedik a Művészetek Háza Veszprém szakmai programjához és a Csikász Galéria kortárs képzőművészeti törekvéseihez.

Állandó kiállítás

VASS CIPŐTÁR – cipőtörténeti állandó kiállítás
A CIPŐTÁR klasszikus lábbelik bemutatásával enged betekintést a kiveszőben lévő mesterség titkaiba: a készítés fortélyait, a szakmai fogások apró mozzanatait bemutatva szemlélteti, hogyan készül el a hagyományos technológiával a VASS CIPŐ, a kortárs viseletben is megbecsült magas minőségű termék.

FÉNY-SZÍN-FORMA
Polikróm harmóniák – A Vass-gyűjtemény hatodik állandó kiállítása
MODERN KÉPTÁR – VASS LÁSZLÓ GYŰJTEMÉNY
Veszprém Vár u. 3-7.

Az újrarendezett gyűjtemény felkínál egy olyan nyelvezetet a modern művészetek megértéséhez, amelynek tulajdonképpen már birtokában vagyunk: ez pedig a színek és formák látása. A kiállítás praktikus szervezőerejét a terekben érzékelhető egyes színek, anyagok, vagy formák dominanciája adja.
A kiállítás térképét magunk elé kiterítve optimista piros, szigorú ezüst-fekete, népszerű neon-pasztell és geometrikus termeket jelölhetnénk ki.

A Művészetek Háza 2015 nyarán otthont adott Bernard Venet, francia képzőművész szobrainak és grafikáinak a Modern Képtár falain belül. Ehhez az kellett, hogy a Vass-gyűjtemény egyes darabjai lekerüljenek korábbi helyükről és raktárban várják további sorsukat.
A ciklikusan cserélődő rendezés (ugyanis a gyűjtemény meghaladja az egyszerre kiállítható mennyiséget) számunkra is mindig új lehetőséget kínál, hogy a gyűjtemény további, eddig nem látott darabjaival is megismerkedhessünk.  Az év végén történt friss válogatás eredménye egy olyan kiállítás, amelynek hatására tulajdonképpen egy színdinamikai kísérlet részeseinek érezhetjük magunkat, és e kísérletet laboránsai maguk a művészek.

A rendezési elv, csak úgy, mint maga a gyűjtési koncepció, egy saját rendszer alapján működik, mind- emellett érezhető egy koherens erő, amelytől a képek összessége kiállítássá lesz. Az épület sok kis terét bejárva, bármilyen művészetelméleti képzettség nélkül is aktív befogadói lehetünk a látottaknak, nem kell ehhez más, csak a szemünkre, az érzékeinkre hagyatkoznunk.
Mindegyik térrész külön-külön történetet mesél el, melynek szereplői a Vass László által felállított szubjektív (de nonfiguratív, geometrikus elkötelezettségű) a legmagasabb minőséget preferáló rendszer alapján kerültek egy ernyő alá.

A jelen kiállításban feltűnik a magyar művészek többségi jelenléte.  A magyar szereplők egyúttal azt is jelzik, hogy a Vass-gyűjtemény egykor magyarországi műterem-látogatásokkal és magyar szereplőkkel indult útjára, és a kilencvenes évek közepéig a magyar anyag dominált benne.
Ennek a lendületnek az eredője Vass László Barcsay Jenővel való megismerkedése volt, akinek hatására elindult a koncepcionális gyűjtői tevékenység útján.
A később jött nemzetközi irány célja pedig az volt, hogy a magyar művészet egyetemes kontextusban jelenhessen meg a nyilvánosság előtt, másrészt, hogy a hazai közönség megismerhesse a nemzetközi geometrikus szemléletű művészet legjelentősebb mestereinek műveit.
A közel kilencven kiállított mű a Vass-gyűjtemény egy új, könnyedebb arcát mutatja meg.
A geometrikus játékosság, a művek változatossága, a polikróm harmóniák új élményt nyújtanak a közönségnek.

Kiállító művészek:

Alviani, Getulio
Bak Imre
Barcsay Jenő
Bézie, Charles
Bruch, Helmut
Carter, John
Charlton, Alan
Christo
Csiky Tibor
deSpirt, Daniel
Deim Pál
Dubreuil, Jean-François
Fajó János
Gasteiger, Jakob
Gieraga, Andrzej
Glass, Ingo
Haász István
Halász Károly
Haraszty István
Hencze Tamás
Heritész Gábor
Hetey Katalin
Honegger, Gottfried
Kałucki, Jerzy
Ketting, Ditty
Konok Tamás
Lakner László
Luther, Adolf
Mata Attila
Megyik János
Mohr, Manfred
Molnár, Vera
Morellet, François
Nádler István
Pan, Marta
Pihl, Thomas
Popet, Yves
Prosi, Henri
Rathke, Dirk
Ridell, Torsten
Roy, Reinhard
Rudin, Nelly
Schoen, Klaus J.
Stella, Frank
Szikora Tamás
Tomasello, Luis
Venet, Bernar
Vilim Kati
Wilding, Ludwig
Wolsky András
Yoshikawa, Shizuko

Forrás: Művészetek Háza Veszprém honlapja és sajtóanyaga