Jazzfesztivál 2026 Nagyvárad - ORA Jazzfestival

Jazzfesztivál programok és információk - 2026. november 12-14.

2018 óta Nagyvárad egyetlen jazzfesztiválja 35 zenei projektet hozott el Nagyvárad és a környező települések lakosainak, hazai és nemzetközi művészek koordinálásában. Bár eleinte jazzinkubátorként tekintettek rá, a fesztivál a közönség fület gyönyörködtető és lelket emelő zene iránti igényével együtt fejlődött. Mint minden évben, a fesztivált a Bánáti Jazz Kulturális Alapítvány szervezi, a Gărâna Jazzfesztivál mögött álló figyelemmel és tapasztalattal.

ORA7 menetrend

2026. november 12., csütörtök, 18:00,

Josefine Opsahl és a Nagyváradi Állami Filharmonikus Zenekar

Karmester: Barbara Dragan

Az OraJazz Fesztivál újraindítja a jazz és a szimfonikus hangzás közötti párbeszédet, amelyet a 2024-es kiadáson nyitottak meg. Idén Josefine Opsahl zeneszerző és csellista művei friss perspektívát kínálnak a kortárs jazzhez. A cselló, a zenekar és a technológia ötvözésével a művész az organikus és a mesterséges közötti ellentmondásokat a mai társadalom zenei kommentárjává alakítja.
Program:
A HANDS II (Cselló- és zenekari versenymű) egy ötrészes mű (Élet, Adagio, Elme, Hullám, Himnusz), amely az emberi fejlődést követi nyomon az élet első formáitól a mai digitális valóságig, és a testtel és az intuícióval való újrakapcsolatot javasolja.
Csak annyit tudunk, hogy sugárzik (vonószenekar);
A Mass of Stars Block the View (zenekar);
válogatás a Cytropia darabjaiból (szólócsellóra és zenekarra átirat).

Josefine Opsahl (Dánia) – zeneszerző és szólista (cselló, elektronikus eszközök). A The Strad nemzetközi díjjal kitüntetett és a zenei műfajok határait feszegető művészként jellemzett Josefine Opsahl a klasszikus és az elektronikus esztétikát ötvözi szimfonikus művekben, operákban és balettelőadásokban.

Barbara Dragan (Lengyelország) – karmester, a Francia Nemzeti Zenekar fiatal karmester társprogramja. Berlini és hamburgi tanulmányai, valamint a nemzetközi versenyeken elért figyelemre méltó eredményei után visszatér Nagyváradra, hogy vezesse ezt a programot.

A Nagyváradi Állami Filharmonikus Zenekar nemzetközi hírű együttes, amely négy kontinensen tett turnéiról, jelentős európai fesztiválokon való részvételéről, valamint világhírű előadókkal és karmesterekkel folytatott történelmi együttműködéseiről ismert.

2026. november 13., péntek, 18:00

Új jazz underground „kapucnis pulóverek”

Nagyváradi Állami Filharmónia

New Jazz Underground (USA)

Abdias Armenteros – szaxofon, Sebastian Rios – nagybőgő, TJ Reddick – dob

A New Jazz Underground az amerikai jazz következő generációját testesíti meg – egy szabad, merész és mélyen a hagyományokban gyökerező triót. A világjárvány alatt a New York-i parkokban tartott improvizációs szeánszok vírusként terjedtek a YouTube-on, több százezer hallgatót lenyűgözve. Ez a pálya repítette őket a 2025-ös Newport Jazz Fesztivál színpadára, ahol Christian McBride „a mai jazz egyik legjobb együttesének” nevezte őket. Debütáló albumuk, a Hoodies (2026, Artwork Records), megragadja a trió energiáját, precizitását és érzelmi mélységét, amely a klasszikus jazzt hip-hop groove-okkal, afro-kubai ritmusokkal és autentikus bluesszal ötvözi.

2026. november 13., péntek, 18:00

Kristóf Bacsó Triád

Nagyváradi Állami Filharmónia

Bacsó Kristóf Triád (Magyarország)

Bacsó Kristóf – szaxofon, Tálas Áron – zongora, billentyűk, Csízi László – dob

A 2012-ben alapított Bacsó Kristóf Triad a modern jazzt és a kortárs zenét határozottan kelet-európai érzékenységgel közelíti meg. Legújabb albumuk, a Let It Go (2025, BMC), mélyen emberi témákat boncolgat: elszalasztott lehetőségeket, döntéseket és a zenei szabadság határait. Bacsó kompozícióinak szépsége az egyedi dallamvonalak, az érzékeny harmóniák és a jellegzetes frazeálás gazdagságából fakad, amelyeket kivételes zenei összjáték egészít ki. Az együttes vezetője, Bacsó Kristóf szaxofonos a magyar jazz központi alakja. Párizsban és Bostonban (Berklee) tanult, és olyan művészekkel működött együtt, mint Lionel Loueke és Chris Potter.

2026. november 14., szombat, 18:00

Takuya Kuroda „Mindennap”

Nagyváradi Állami Filharmónia

Takuya Kuroda – Everyday (Japán, USA)

Takuya Kuroda – trombita, Craig Hill – szaxofon, Takahiro Izumikawa – billentyűs hangszerek, David Frazier – dob, Reuben Cainer – basszusgitár

A Kobe-ban született, Brooklynban élő trombitás, Takuya Kuroda egy vizionárius zenész, aki a post-bop, a soul-jazz, a neo-soul, a hip-hop és az elektronikus zene ötvözete. Nyolcadik albuma, az Everyday (2025) egy gyönyörűen ritmikus zenei vállalkozás és a modern jazz diadala. „A groove mindennek az alapja” – mondja Kuroda. Játéka biztos és tiszta, legyen szó trombitán, szintetizátoron vagy Fender Rhodes-on szólal meg, virtuóz módon zsonglőrködve a ragályos ritmusokkal. Az Everyday az élet spontán ritmusait kutatja, és a hatásokat összetéveszthetetlen stílussá alakítja, tele energiával és örömmel.

2026. november 14., szombat, 19:00

Folyékony szalon

Nagyváradi Állami Filharmónia

Liquid Saloon (Izrael)

Amir Bresler – dob, Sefi Zisling – trombita, Nomok – billentyűs hangszerek

„Egy már ismert szín egy új árnyalatát alkottuk meg” – írja Sefi Zisling a Liquid Saloon létrejöttét, amelyet a tel-avivi zene három kiemelkedő zenésze alkotott. A 2018-ban, a nyugat-afrikai funk és a kozmikus jazz iránti szenvedély által vezérelt improvizációs szekciókból született csoport gyorsan a közel-keleti és európai klubok mérföldkövévé vált. Második albumukon, a Took a Secondonon a Liquid Saloon kitágítja látókörét: a nyugat-afrikai highlife és az afrobeat elemei a kifinomult diszkó, a poliritmikus ütőhangszerek és a New Orleans-i funk árnyalataival keverednek, komplex groove-okat és magával ragadó zenei felfedezéseket hozva létre.

2026. november 15., vasárnap 18 óra

Canberk Ulas

Sion Oradea Neológ Zsinagóga

Canberk Ulaş – duduk, elektronika

Canberk Ulaş a duduk kifejező palettáját bővíti, ötvözve a hagyományos technikákat, a finom elektronikus elemeket és a meditatív tájakat. A hagyomány és a kísérletezés között navigálva a Svédországban élő török ​​művész egy kontemplatív és introspektív utazást kínál. Ulaş örmény duduk mesterektől tanult, saját hangját Vache Hovsepyan művészete ihlette. Az előadóművészként és zeneszerzőként elismert Canberk Ulaş olyan neves zenészekkel működik együtt, mint Bugge Wesseltoft vagy Arve Henriksen. Legújabb szólóalbuma, az Echoes of Becoming (2024, Jazzland Recordings) a skandináv improvizációs színtér kiemelkedő hangjait hozza

2026. november 15., vasárnap 18 óra.

Daniel Herskedal

Sion Oradea Neológ Zsinagóga

Daniel Herskedal – tuba

Daniel Herskedal a tuba innovatív víziójáért ismert, amely hangszer újraértelmezi hagyományos szerepét. Zenéje a jazz szabadságát ötvözi a klasszikus zene struktúrájával, kiterjedt hangzásvilágot teremtve. Legújabb szólóalbuma, a Call for Winter II: Resonance (2024, Edition Records) Norvégia zord természete által ihletett alkotás. „Herskedal költői érzékenységet mutat, sűrű harmóniákat és atmoszférikus textúrákat teremtve. A tuba hangszerét még soha nem közelítették meg ilyen mesterien.” – AllAboutJazz Díjai között szerepelnek a BBC Concert Orchestra megrendelései, filmzenék és két Spellemann-díj.