Mettrin Rendezvény- és Művészeti Központ programok 2026 / 2027 Bánk - Események, rendezvények, online jegyvásárlás

Mettrin Rendezvény- és Művészeti Központ programajánló 2026 / 2027

CAN THEMBA – BARNEY SIMON – MOTHOBI MUTLOATSE – KOVÁCS ADRIÁN: AZ ÖLTÖNY

2026. augusztus 21. péntek, 19:00
2026. augusztus 22. szombat, 19:00

Jazz-opera

Can Themba Az Öltöny című klasszikusát, Mothobi Mutloatse adaptációját felhasználva, magyarországi ősbemutatóként állítja színpadra Balázs Zoltán. A 2026. június 26-án bemutatásra kerülő kortárs jazz-opera zeneszerzője Kovács Adrián. A jazz elemeit a klasszikus operai hagyományokkal ötvöző új zenei alkotás, amely a világirodalom egyik legismertebb dél-afrikai szerzőjének novellájából készült librettón alapszik, a METTRIN és a Maladype együttműködésében valósul meg a Louis Armstrong Nemzetközi Jazz Fesztivál nyitóelőadásaként. A szürreális elemekben is bővelkedő szerzemény aktualitását a családon belüli erőszak és a társadalmi megosztottság széleskörű megértése adja.

Rendező: Balázs Zoltán

A METTRIN és a Maladype közös előadása

Az előadás időtartama: 85 perc. Az előadás angol nyelven, magyar felirattal lesz látható.

Balázs Zoltán rendező Peter Brook nyomdokain haladva - aki Themba remekművét először alkalmazta színpadra Európában -, fokozatosan kibomló, asszociatív előadást ígér, amely a humor és az abszurd erejével védi az irracionális univerzum rendjét. A szürreális elemekben is bővelkedő szerzemény aktualitását a családon belüli erőszak és a társadalmi megosztottság széleskörű megértése adja.A kivételes dramaturgiára épülő rendezői elképzelés a speciális módon megfogalmazódó tartalmi-formai egységek, a kreatív kombinációkban megnyilvánuló verbális, vokális, akusztikus és vizuális impulzusok által teremti meg a szereplők részletekben kiteljesedő összjátékára épülő jazz-opera egyedi világát. Kovács Adrián zeneszerző kompozíciója vegyítve az afro-jazzmarabi, mbaganga és kwelaritmusait az európai és a magyar hangzásokkal, organikusan támasztja alá az író és a rendező által megálmodott diszharmonikus világot.

Az Öltöny történeteJohannesburg egyik városrészében, Sophiatownban játszódik, amelyet az apartheid rezsim az 1950-es években elpusztított. Azerőteljes és tragikus történet a szerelem, az árulás, a bosszú, a méltóság és az elnyomás témáit járja körül, felfedve egy olyan rendszer pszichológiai hatásait, amely tagjaitól megtagadja az emberiességet és a szabadságot.A változó állapotok és dinamikus képzetek színpadán életre kelő történet főhőse Philemon (Bányai Kelemen Barna), a kötelességtudó férj, aki rajtakapja feleségét egy fiatal férfival. A szembesítés és elválás helyett Matildát (Radnay Csilla) arra kényszeríti, hogy a szeretője (Fehér Ferenc) által hátrahagyott öltönyt tiszteletreméltó vendégként kezelje, így motorizálva a lelki bántalmazás különböző formáit. A téma és a játék finom rezdülésekre épülő összetettsége határozza meg a szöveg, a zene, a mozdulatok, a díszlet, a jelmez és a fénydramaturgia sajátos kapcsolatát, mai üzenetét.

Az Öltöny a dél-afrikai irodalom gyöngyszeme, amelyet több nyelvre lefordítottak és különböző formákban feldolgoztak, többek között 1994-ben a legendás johannesburgi Market Theatre-ben Mothobi Mutloatse és Barney Simon adaptációjában, majd 2004-ben a párizsi Theatre des Bouffes du Nord-banPeter Brook,Marie-Hélène Estienneés Franck Krawczyk francia fordításában.

Szereplők:

• Matilda: Radnay Csilla

• Philemon: Bányai Kelemen Barna

• K.K./Öltöny: Fehér Ferenc

Zenekar:

• Zongora: Szép András

• Ütőhangszerek, dob: Kárpáti Benedek

• Gitár: Dörnyei Szabolcs / Rodek Balázs

• Szaxofon, fuvola: Rabóczki Balázs

• Nagybőgő: Gyányi Tamás

Alkotók:

• Rendező: Balázs Zoltán

• Librettó: Balázs Zoltán

• Dramaturg: Lukács Zsolt

• Konzulens: Mothobi Mutloatse

• Díszlettervező: Balázs Zoltán

• Szcenikus: Katona-Koós János

• Jelmeztervező: Sovány Daniella

• Zeneszerző: Kovács Adrián

• Zenei vezető: Szép András

• Korrepetítor: Kovács Adrián, Szép András

• Stílusmester: Farkas Gábor Gábriel

• Mozgás: Balázs Zoltán

• Nyelvi lektor: Megyeri Léna

• Magyar fordítás: Megyeri Léna

• Kreatív producer: Huszár Sylvia

• Produkciós vezetők: Balázs Katalin, Hohnerné Tomek Szilvia

• Producerek: Karacs Ferenc, Karacsné Zagyva Julianna

KERESZTVILÁGOK - a MeimageDance előadása

2026. szeptember 18. péntek, 19:00
2026. szeptember 19. szombat, 19:00

A kortárs távol-keleti mozdulatművészet egy meghökkentő térhatású produkciója, a politikai elnyomásról, a túlélési ösztönről és a megbékélésről. Egy kultúrák keveredésének szellemében született előadás, amelynek harmóniája egyszerre szándékoltan giccses és ragyogó, realista és mágikus. Tajvan modern táncvilága virágkorát éli, ennek láthatjuk exkluzív bizonyítékát két alkalommal is szeptemberben a METTRINben. A formabontó elemekben gazdag fellépés egzotikuma, nem kizárólag a tánckedvelőknek tartogat magasfokú művészi élményt, hanem mindenkinek, aki érdeklődéssel fordul változó világunk alkotói mintázatai felé. A MeimageDance társulat egyszerre invitál minket egzotikus és mégis egyetemes utazásra.

KERESZTVILÁGOK - a MeimageDance előadása
Az előadás időtartama 110 perc: I. rész 40 perc,
tematikus élményszünet 35 perc – bemutatkozik a tajvani kultúra, II. rész 35 perc.

Javasolt korhatár: 14+ év

“A Reneszánsz hamvai” (Renaissance of its Ashes, 2019) a fájdalom és az újjászületés kollektív rituáléja. A kivételes táncmű hipnotikus mozdulatai két világlátás lebilincselő találkozását értelmezik, ahol az egyik oldalon a tajvani taoista hagyományok öltenek testet, míg a másik oldalon Európa reneszánsz művészei sorakoznak, a menny, az ítélet vagy éppen a pokol örök szimbólumaival megrajzolva a nyugati világ lelki térképét. A lengyel avantgárd nagy mestere Henryk Górecki a “Fájdalmas dalok szimfóniája” és a “Krisztus szegény bajtársai” templomos dallamok a középkorból műveinek részleteire a hét táncos ámulatba ejtő fizikai képességeinek és zenei érzékenységének lehetünk szemtanúi és magas szintű alakításuk révén az alkotók új, interkulturális víziója nyílik meg előttünk, aminek nyomán a lélek és a képzelet eddig felfedezetlen világosságra lelhet.

Időtartam: 40 perc

Szereplők:

• CHAN, PEI-HSUAN

• CHEN, YI-TING

• JHOU, HAN-WEI

• LI, CHUN

• LIN, YIN-TING

• LO, YU-CHING

• YANG, I-CHUN

Alkotók:

• Koreográfus: HO, HSIAO-MEI

• Díszlettervező: WANG, SHIH-HSIN

• Jelmeztervező: YU, CHENG-ZONG

• Zenei dramaturg: LIM GIONG / HSU POINT

• Fénytervező: LIU, EN-TING / DENG, CHENG-WEI

• Műszaki vezető: LIU, EN-TING

• Produkciós vezető: CHEN, PENG

• Nemzetközi kapcsolatok: LAI, SHU-CHUN

• Turné fotós: KANG, CHENG-YUEH

• Producer: FANG, YI-LUN

A két előadás közötti Élményszünetben kisfilmeket vetítünk az AMETIS Étteremben:

A csend sziget mozdulatai című dokumentumfilm végig kíséri az “Új mennyország a csend szigetén” táncelőadást megelőző háttérkutatásait és izgalmas közösségi terepmunkáit.

A Dance Now Asia festival 2025 kisfilm betekintést ad Ázsia legmeghatározóbb táncplatformjának eseményeiről, táncműhelyeiről.

Az "Új mennyország a csend szigetén" (New Paradise of Silent Island, 2018) szürreális stílusával, egyszerre hozza el nekünk a tajvani rítust és a szubkultúra esztétikáját. Felfedi, hogy Tajvan nem egyszerűen csak egy sziget, hanem egy olyan hely, amelyet bevándorlási hullámok, gyarmatosítási törekvések és az ezekkel együtt meggyökeresedett hagyományok együttese formált. A konfliktusok, az elnyomatás és a megbékélés megélése nyomán az itt élő népek különleges életfilozófiát alakítottak ki a maguk számára, amely a traumákból és emlékekből merít erőt a túléléshez. A kultúrák keveredésének szellemében született előadás, egy olyan sajátos harmóniát alkot, amely egyszerre giccses és ragyogó, realista és mágikus.

A formabontó, székek nélküli, misztikus arénává átalakuló térben a nézők testközelből követhetik a táncosok lélegzetelállító mozdulatait, amelyekben energiák, szenvedélyek és ellentétek csapnak össze, felkorbácsolva a multikulturális sérelmeket és álomszerű művészi élménnyé kovácsolva azokat, arra késztetve a nézőt, hogy elgondolkodjon a test, a politika és a létezés sokágú kapcsolatairól.

Időtartam: 35 perc

Szereplők:

• CHAN, PEI-HSUAN

• CHAO, HSIN

• CHEN, YI-TING

• HSIEH, KUANG-YU

• JHOU, HAN-WEI

• LI, CHUN

• LI, YI-HUA

• LIN, YIN-TING

• LO, YU-CHING

• YANG, I-CHUN

Alkotók:

• Koreográfus: HO, HSIAO-MEI

• Jelmeztervező: YU, CHENG-ZONG /HSU, YU-CHIA

• Zeneszerző: CHEN, YANG/Betty Apple

• Fénytervező: LIU, EN-TING / TSAO, AN-HUEI

• Kelléktervező: Hozen Plan Co., LTD / Shin Sheng Opera Troupe

• Műszaki vezető: LIU, EN-TING

• Produkciós vezető: CHEN, PENG

• Nemzetközi kapcsolatok: LAI, SHU-CHUN

• Turné fotós: KANG, CHENG-YUEH

• Producer: FANG, YI-LUN

MADRE/ANYA, a Teatro delle Albe előadása

2026. október 10. szombat, 18:00

Koncertszínház

A Teatro delle Albe társulatának MADRE című produkciója nem hagyományos értelemben vett színházi előadás. Lélegzik, sóhajtozik és meditál, akár egy szcenírozott költemény, mint egy tragikus zsoltár az önmagát felemésztő bolygóért.

A számos nemzetközi díjjal elismert koncertszínházi alkotás a teremtés és a nemzés eszméjét járja körül, lehetőséget kínálva ezzel a főszereplőnek és a nézőknek is, hogy újrafogalmazzák a világhoz való viszonyukat. A másokra, de leginkább önmagunkra, saját legmélyebb hangunkra való odafigyelést felerősítő két monológból álló diptichont álomszerű illusztráció eleveníti meg fehér krétával fekete papíron, melyet dédelgető és szívszorító élő zene kísér.

A kietlen tájban egy fiú szemrehányásokat tesz anyjának, miközben szürreális stratégiákat keres a megmentésére. Az asszony beleesett a kútba. Figyelmetlenségből? Őrültségből? Szándékosan tette? Nem fél, nem szorong. Fia és közte nincs párbeszéd. A két hang nem találkozik. A szöveg, mely az olasz és a romagnói dialektus keveréke az elmérgesedő Földanya allegóriáját idézi fel, az arrogáns technológiától való szorongást, a jövő pusztulásának hírét.

A különleges alkotás három művész (színésznő-írónő, festő-illusztrátor, zeneszerző-nagybőgős) közös találkozásából született.

Szereplők:

• Előadó: Ermanna Montanari

• Zene (nagybőgő): Daniele Roccato

• Rajz és illusztráció: Stefano Ricci

Alkotók:

• Vers: Marco Martinelli

• Szöveg: Marco Sciotto

• Fénytervező: Luca Pagliano

• Hang: Marco Olivieri

• Műszaki vezetők: Enrico Isola, Fagio

• Jelmez: vintage A.N.G.E.L.O.

• Produkciós vezető: Francesca Venturi

• Producer: Silvia Pagliano

Az előadás időtartama: 60 perc

A Teatro delle Albe-ról:

A ravennai Teatro delle Albe színházat 1983-ban alapította Marco Martinelli, Ermanna Montanari, Luigi Dadina és Marcella Nonni. A társulat előadásaival a hagyományokon alapuló „új” színházi nyelv kutatására fektet hangsúlyt. A drámaíró-rendező Martinelli szövegeit az ókori és a modern idők ihletik, történeteit a színészeknek írja, akik így a darabok autentikus társszerzőivé válnak. A színház számos előadása foglalkozik a migráció, az idegenség, a faji és etnikai hovatartozás kérdéseivel. Előadásokat hoznak létre afrikai művészekkel együttműködve, miközben innovatív oktatási projekteket valósítanak meg gyerekeknek és fiataloknak. Az olaszországi és a külföldi díjak között szerepel tizennégy Ubu-díj („olasz színházak Oscar-díja”), Lo Straniero-díj, valamint számos más díj szarajevói, tuniszi és teheráni nemzetközi fesztiválokról. 1991-ben az Albe társulat Ravenna város támogatásával megalapította a Ravenna Teatro, Teatro Stabile di Innovazione színházat, amelynek művészeti igazgatója Marco Martinelli lett.

ANNA AND THE BARBIES akusztikus koncert

2026. október 17. szombat, 19:00

Időtartam: 80 perc

Robbanékony energiák, ezúttal köntös nélkül, letisztult formában! Az Anna and the Barbies ezúttal akusztikus koncerttel érkezik a bánki METTRINbe, hogy egy kötetlenebb este keretében mutassa be dalait.

Pásztor Anna és csapata ezen az estén bebizonyítja, hogy a rock 'n' roll nemcsak dübörgő erősítőkkel, hanem akusztikus hangszereken, finom lüktetéssel is képes katartikus élményt nyújtani. A Mettrin különleges atmoszférájában testközelből, mégis egészen új hangszerelésben élheted át a legnagyobb és legújabb slágereket.

Az Anna and the Barbiesa magyar könnyűzenei élet egyik legszínesebb, legmeghatározóbb és legenergikusabb pop-rock formációja. A Pásztor Anna és Pásztor Sámuel testvérpár által alapított együttes immár több mint két évtizede hódítja meg a hazai színpadokat, a klubkoncertektől kezdve a legnagyobb fesztiválok nagyszínpadaiig. Zenéjük védjegye a szókimondó, mély és elgondolkodtató szövegvilág, valamint a fülbemászó dallamok és a nyers rock ‘n’ roll lüktetés fúziója.

Bár a közönség elsősorban a monumentális és teátrális, sodró lendületű koncertjeikről ismeri őket, a csapat rendszeresen bizonyítja sokoldalúságát. Az akusztikus felállásuk egy teljesen új dimenziót nyit meg a dalaikban: a látványos show-elemek helyett itt a tiszta zeneiség kapja a főszerepet. Ezen az estén a maszkok és a torzított gitárok mögül előbújik a dalok valódi, őszinte lelke – közvetlenül és kendőzetlenül, ahogy még sosem hallottad őket.

HALLGASSON FÜLEIRE!

2026. október 25. vasárnap, 17:00
2026. november 29. vasárnap, 17:00
2027. február 14. vasárnap, 17:00
2027. március 7. vasárnap, 17:00
2027. április 11. vasárnap, 17:00
2027. május 2. vasárnap, 17:00

A 2026/2027-es évadban a bánki METTRIN Rendezvény- és Művészeti Központban folytatódik Fülei Balázs Liszt-díjas zongoraművész nagy sikerű beavató koncertsorozata. A művész nemcsak virtuóz zongorajátékával, de egyedi műsorötleteivel és közvetlen narrációjával is kivívta már a hazai és nemzetközi kulturális élet elismerését.

Az öt érzékszervet körüljáró korábbi, nagysikerű sorozata után ezúttal a minket körülvevő világot zongorázza körbe különböző zeneszerzők remekműveivel. A 7 előadáson olyan darabok csendülnek fel, amelyeket a természet ihletett, vagy amelyek magát a természetet ábrázolják a zene nyelvén – legyen szó egy naplementéről, egy esős reggelről, a madarak énekéről, egy forró napról vagy az erdők békéjéről.

A koncert időtartama előadásonként, szünet nélkül 90 perc.

A sorozat előadásai és részletes műsora:

1. ÉJJELEK ÉS NAPPALOK – 2026. október 25., vasárnap, 17:00

Az emberi életet a körforgás, a napok, hónapok és évszakok periodikus változása kíséri. A zenei periódus a muzsikálás egyik legfontosabb alapeleme: a zenei gondolatnak és a belőle felépülő formának íve van, amely kiindulópontból a csúcsponton át a nyugvópontig tart. Fülei Balázs koncertjén az aktivitás és passzivitás, a szikrázó fény és a borongós nappalok zenei üzenetei kelnek életre.

Elhangzik:

• Beethoven: cisz-moll („Holdfény”) szonáta

• Brahms: f-moll szonáta, Op. 5 – Andante

• Debussy: Holdfény

• Mozart: A-dúr szonáta, KV 330

• Liszt: Esti harangok

• Chopin: b-moll noktürn

• Albeniz: Sevilla

• Janáček: A mi estéink

• Ravel: Éjjeli lepkék

• Bartók: Az éjszaka zenéje

2. MADARAK ÉS FÁK – 2026. november 29., vasárnap, 17:00

Az erdő susogása és a madarak csicsergése mindannyiunkat körülvesz. Az előadás azt járja körül, miként hatott mindez a különleges érzékenységgel alkotó zeneszerzőkre: vajon csupán utánozzák a természetet, vagy a saját érzékelésük szerint újra is teremtik azt?

Elhangzik:

• Liszt: Két koncertetűd (Erdőzsongás, Manók tánca)

• Grieg: Az erdők békéje

• Sibelius: Fák szvit

• Liszt: Assisi Szent Ferenc a madaraknak prédikál

• Messiaen: L’alouette calandrelle

• Ravel: Szomorú madarak

• Liszt: A Villa d’Este ciprusai – Thrénodie II

3. HEGYEK ÉS VIZEK – 2026. február 14., vasárnap, 17:00

A magashegyi tájak és a tengerek végtelensége számos zeneszerzőt megihletett már. A hangverseny bemutatja, hogy a szerzők miként emelik élményeiket és tapasztalásaikat irodalmi síkra, vagy hogyan rajzolják meg pusztán hangokkal azt, amit elképzeltek.

Elhangzik:

• Liszt: Obermann völgye

• Ravel: Egy bárka az óceánon

• Liszt: A Villa d’Este szökőkútjai

• Liszt: A forrásnál

• Mendelssohn-Liszt: A dalnak lenge szárnyán

• Liszt: A Lorelei

• Liszt: 2. legenda (Paolai Szent Ferenc a hullámokon jár)

4. VIHAR ÉS CSEND – 2026. március 7., vasárnap, 17:00

A klasszikus zene lényege a feszültségek és oldások folyamatos váltakozása. A hosszú, csendes időszakokat feszült, viharos fellegek követik, amelyek végül újra megnyugszanak. Ez a zenei eszköz a természetben is pontosan ugyanígy megtalálható – a hallgatóság pedig könnyen ráismerhet a művekben a minket körülvevő világra.

Elhangzik:

• Beethoven: f-moll („Appassionata”) szonáta, Op. 57

• Debussy: Kertek az esőben

• Schumann: C-dúr fantázia, Op. 17

• Liszt:Isten áldása a magányban

5. HÓ ÉS HŐSÉG – 2026. április 11., vasárnap, 17:00

A négy évszak klímájában élve mindannyian ismerjük a fagyos didergést és a kánikulai kimerültséget. Az időjárás alapvetően meghatározza a hangulatunkat és a temperamentumunkat. Az előadás azt mutatja be, hogyan képes a zene megteremteni körülöttünk a hideg és a forró évszakok atmoszféráját.

Elhangzik:

• Liszt: Hófúvás – transzcendens etűd

• Schubert-Liszt: Téli utazás – A vendégfogadó

• Gershwin: Summertime

• Ginastera: Három argentin tánc

• Heinz Holliger: Elis

• Schubert: Esz-dúr zongoradarab

• Albeniz: Granada

• Liszt: Velence és Nápoly

6. VIRÁGOK ÉS BOROK – 2026. május 2., vasárnap, 17:00

A szépség, az illatok, a pompa és a derű a természet igazi ajándékai, amelyek ezen a koncerten kapnak főszerepet. A műsor arra keresi a választ, hogy létezhet-e mindez szenvedély nélkül, és vajon lehet-e visszafogott a bor mámorító, zenei ereje.

Elhangzik:

• Sibelius: Iris

• Haydn: C-dúr fantázia, Hob. XVII:7

• Debussy: La puerta del vino

• Brahms: f-moll szonáta, Op. 5 – Scherzo

• Liszt: VI. magyar rapszódia

• Schumann: Fisz-dúr románc, Op. 28/2

• Liszt: Csardas macabre

+1 előadás: TÁJ ÉS VÁNDOR – (pontos dátum később)

Egy zenemű sokszor nem más, mint egy megtett út, ahol a vándor halad valahonnan valahová. Az előadás rávilágít, hogy nem is az indulópont vagy a cél a legfontosabb, hanem maga a haladás élménye, miközben ballag vagy suhan a táj, és a vándor is változik vele együtt. A zenei természetjárás ezen a ponton nem ér véget: a felfedezések sora a koncertek után is bárhol folytatódhat.

Elhangzik:

• J. S. Bach: g-moll angol szvit, BWV 808

• Schubert: A-dúr szonáta, D 959 – Andantino

• Liszt: Tájkép

• Debussy: Pagodák

• Liszt: A Wallenstadt-i tónál

• Mozart: c-moll fantázia, KV 475

• Grieg: Gondolataimba merülve vándorolok

Tájékoztatjuk tisztelt közönségünket, hogy az előzetesen meghirdetett kezdési időpontot betartva, az eseményről felvétel készül.

SINGING SISTERS GOSPEL SHOW & GUSTAV CSIK TRIO

2026. november 21. szombat, 18:00

A zene ott kezdődik, ahol a szavak már elerőtlenednek, és kevés műfaj képes olyan mélyen megérinteni a szívet, mint a gospel és a jazz találkozása. Idén télen a METTRIN Művészeti Központ falai közé ismét beköltözik ez a varázslat, hogy egy nemzetközi színvonalú koncerttel hangolódjunk az ünnepi időszakra.

A METTRIN már jól ismert arról, hogy a minőségi zene és a különleges kulturális élmények találkozóhelye. Ezt a nemes hagyományt folytatva most egy olyan exkluzív zenei utazásra hívjuk Önöket, ahol a felemelő spirituálék, a lüktető blues-ritmusok és a legszebb gospel-klasszikusok kelnek életre. A színpadon világhírű előadók és virtuóz zenészek fognak össze, hogy a dalok erejével hidat képezzenek kultúrák, emberek és szívek között.

Engedje át magát a ritmusnak, a lenyűgöző harmóniáknak és a hitből fakadó örömzenének! Ez az este több mint koncert: közös ünnep, amely fénnyel és melegséggel tölti meg a lelket az adventi várakozásban.

Singing Sisters

A nemzetközi formáció az afroamerikai vallásos zene, a gospel és a spirituálé sodró lendületű hagyományait képviseli. Az együttes motorja és igazi állócsillaga az amerikai Joan Faulkner, akit a szakma egyszerűen csak „A Hangként” emleget, és akit a közönség a világhírű The Weather Girls énekesnőjeként is ismerhet. Előadásuk egy igazi, hamisítatlan „gospel extravaganza”: a szívbemarkoló dallamoktól a legpörgősebb, tapsolós örömzenékig terjed a repertoár. A Csík Gusztáv Trió zseniális kíséretével kiegészülve egy olyan katartikus örömzenélést hoznak el Bánkra, ahol a nézőtér és a színpad eggyé válik az ünneplésben.

Csík Gusztáv Trió

A jazz-zongorista legenda, Csík Gusztáv (Gustav Csik) által vezetett trió a műfaj legtisztább, leginkább magával ragadó formáját hozza el a színpadra. Csík Gusztáv elegáns, virtuóz játéka a klasszikus swingből és a bluesból táplálkozik, amellyel a nemzetközi jazzvilág elismerését is kivívta – pályafutása során olyan ikonokkal zenélt együtt, mint Joe Murányi, Scott Hamilton vagy Ken Peplowski. A zongora, a nagybőgő és a dobok folyamatos zenei párbeszédére épülő koncerten a legnagyobb jazz-örökzöldek kelnek életre. Az este különlegessége, hogy a trió játéka a színpadon és az életben is tökéletesen összeér az est sztárvendégével, Csík Gusztáv feleségével, Joan Faulknerrel.

A koncert időtartama: 90 perc, szünet nélkül

Tájékoztatjuk tisztelt közönségünket, hogy az előzetesen meghirdetett kezdési időpontot betartva, az eseményről felvétel készül.