Godot Kortárs Művészeti Intézet programok 2026

Godot Kortárs Művészeti Intézet programok 2026

GAÁL JÓZSEF - PSEUDOHUMAN

Megnyitó: 2026. április 30., 19:00

Helyszín: Godot Galéria · 1114 Budapest, Bartók Béla út 11–13.

Megnyitja: a művész akciója

Kurátor: Tóth Ádám

Megtekinthető 2026. június 13-ig keddtől péntekig 10 és 14, szombaton 10 és 13 óra között

Belépés: a kiállítás és a megnyitó is ingyenesen látogatható

Gaál József évtizedek óta az ábrázolhatóságra mint a konstrukció és dekonstrukció határait feszítő festészeti megközelítésre koncentrál. Kiindulópontja legyen egzisztenciális, antropológiai, teológiai, mitológiai vagy metapolitikai indíttatású, a különféle szekvenciáknak, sorozatoknak tűnő műfolyamok morfológiája mindig ugyanoda tér vissza: az emberi lényre, annak kozmikus determináltságára, az emberi lényeg észrevétlen devalválódására, az emberi materialitásra, tehát az absztraktum végső megformáltságára.

Gaál József festészetét már a nyolcvanas évek végétől a figurativitás immanenciája mozgatja: az erotikus, a misztikus és a lírai groteszk jegyek a teremtmény-jelleg ősi előképeiből táplálkozva a torzítás és a hibridizálás gesztusa által válnak anyagszerű, rétegzett, konzekvens képi univerzummá. A Corpus Hystericum, a Homo Homicida, a Homo Inhumanus, majd az Idolum az univerzális emberiből eredő emberen túlit tette a képeken megteremtett testi-rituális viszonyok alapvonásává. Ábrázolásukban közös az archaikus azonosságtudat, amely a kép uralkodó rendjének felforgatásával, pontosabban annak szétzilálásával, majd rekonstruálásával radikálisan újszerű képi nyelvet hoz létre. A maszkarcú, eltorzult szörnyszülötteknek hitt, olykor elveszett, olykor emberi matériából konstruált lények időtlen létezőként jelennek meg. Gaál az arcokhoz kapcsolódó testfragmentumokat a faktúrába rejtett részletek érzékiségén keresztül tárja fel, s mindez valamiféle sűrített fiziognómiai koncentrátumként van jelen a nemiséggel, az individuummal vagy a kulturális diskurzusokkal összefüggő fogalmi mezőben. A Gaál-i arc és testreprezentáció tehát az esszenciális emberit és embertelent veti szándékos vizsgálat alá, ekképpen festészete egyszerre szenzuális és anyagelvű művészet, amely ösztönszerűen nem hajlandó kivonni magát a szellemi erőterek vonzásából.

Legújabb, Pseudohuman című sorozatában a bálvánnyá emelt tudomány (Idolum) és a törvény dialektikája kerül az egylényegű képi narratíva feszültségterébe, ahol az objektivitásra hivatott rendszereket és a legmagasabb rendű értelmezés esendőségét a hitté váló tudományosság dúcolja alá. Gaál a civilizációs kataklizma elkerülhetetlenségének forrását az elfojtás aktív kontrollszerepével ekvivalens hamis képzetként írja le. Ennek megszemélyesítői a születésük folytán autonóm létezőkből azonosíthatatlan lényekké alakuló protézis-teremtmények, melyek a kudarcra ítélt küzdelem metaforái, külső, társadalmi kényszerek és a technokrata hiedelmek totalizáló logikája által összeszerelt, manipulált entitások. Ezek valódi Teremtője a teória nélküli új teológián alapuló technofeudális világ, középpontjában a termelés imitációjaként megszülető és az élet klasszikus fogalmiságát tagadó pszeudohumán létezővel.

Gaál József új művein a foltrendszerekből kibomló, hol laza, önkiíró gesztusok benyomását keltő kézjegyek, hol töredezett, széteső anyagszerű rétegek, a szubverzív indíttatású dimenzióváltás alaktanának leképezései a leleplezés aktusaként artikulálódnak, és a túlfeszített testek révén válnak az új, megrengethetetlen igazság, avagy világállapot feltáróivá.

.2026. május 1.

Május 1. a Godot-ban

Éljen a diktatúra! – összművészeti majális

Godot Kortárs Művészeti Intézet

Minden idők legrendhagyóbb Tudósok koncertje a legjobb és legkegyetlenebb drMáriás festmények között.

Május 1-jén rendhagyó, egész napos összművészeti eseménnyel várjuk a közönséget a Godot Kortárs Művészeti Intézetben. Az Éljen a diktatúra! – összművészeti majális egy különleges ünnep: film, tárlatvezetés, illat, zene, dedikálás, workshop és közösségi együttlét kapcsolódik össze egyetlen erős hangulatú nappá.

Az esemény a drMáriás: Éljen a diktatúra! című kiállítás köré szerveződik. Olyan programokat szervezünk, amelyek új nézőpontokból nyitják meg a kiállítást, és egyszerre kínálnak vizuális, történeti, érzéki és zenei élményt.

Program

Május 1. — percre pontosan

14:00

Kapunyitás

15:00 – 17:00

Filmvetítés

Fényes jövő – A béketábor utolsó boldog éve

Rendezte: Andra Popescu

17:00 – 18:00

Kurátori tárlatvezetés

+ „Le parfum du dictateur – A diktátor illata" parfümbemutató

Laczkovich Borbála · Böröcz Réka illatszakértő

18:00 – 18:30

drMáriás dedikálás

A NAP FOLYAMÁN

Pólónyomó workshop · sör · virsli · koccintás · folyamatos ünneplés

Vörös Réka studio

19:00 – 19:45

Apunk a punk — koncert

20:00 – 21:30

Tudósok — koncert

drMáriás-festmények között · 40 éves jubileum

Jegyek

Vásároljon belépőjegyet a majálisra!

Minden jegy tartalmaz bejárást a kiállításra is.

Napijegy 9 800 Ft

Nappali jegy 5 500 Ft

Esti koncertjegy 6 800 Ft

Kiállítás

Bukta Imre: Letűnt vidéki állatok

2026. március 6 - április 25.

Godot Galéria

1114 Budapest, Bartók Béla út 11-13.

A kortárs magyar képzőművészet legnagyobb hatású, nemzetközi perspektívában is jelentős mestere egy Heves megyei faluban, Mezőszemerén él és alkot. Bukta Imre (1952) többször szerepelt a Velencei Biennálén, kiállított a São Pauloi Biennálén, láthatták a műveit – többek között – a párizsi Pompidou központban, a brüsszeli Bozarban, a szentendrei MűvészetMalomban, a linzi Landesmuseumban, a jyväskyläi Art Muzeumban, a lundi Kunsthallban, a pekingi Millenium Múzeumban. Az első életműkiállítását a debreceni MODEM rendezte 2008-ban. Ezt olyan jelentős és nagy érdeklődést kiváltó összefoglaló kiállítások követték, mint a 2012-es Műcsarnokban, a 2019-ben a Kieselbach Galériában illetve a 2022-ben a Godot Intézetben megrendezett tárlatok, melyeket egy-egy fontos könyv is kísért. Bukta Imre 2004 óta a Godot Galéria művésze.

Pályája autodidakta művészként indult az 1970-es években. Művészete erős szálakkal kötődik a vidéken élő, mezőgazdaságban dolgozó magyar emberek életmódjához és kultúrájához. Témáit a kezdetektől fogva a mindennapi dolgos élet tárgyai, helyszínei és szereplői adják, amelynek ábrázolására a legváltozatosabb eszközöket alkalmazza: festményeihez szabadon használ fel mindenféle kezébe kerülő természetes anyagot (szőr, fa, kukorica, csempe, gyufaszálak, stb.), melyeket assemblage-szerűen épít egybe. Objektjeinél, installációiban, performanszaiban a paraszti tárgyi kultúra mindennapi eszközeit magától értetődő módon helyezi egymás mellé, vagy épít belőlük egyedi képi-gépi szerkezeteket. Portréi, kompozíciói, jelenetei felfoghatók különleges szociológiai tanulmányokként, csakhogy a kívülálló és távolságtartó elemző nézőpontjával szemben Bukta belülről látja és láttatja ezt a sajátos, édes-keserű felhangokkal terhes világot. Szemlélete hol ironikus, hol melankolikus, máskor (társadalom)kritikus vagy megengedő, de mindig kivételes empátiával közelíti meg alanyait.

Bukta Imre legújabb (2025-26) festményei a magyar vidékre egykor jellemző háziállatokról, mezei állatokról szólnak és persze rólunk, mai emberekről. Mi lenne, ha egy szép falusi estén találkoznánk a hazafelé ballagó tehénnel, sárban dagonyázó, boldogan röfögő disznóval? A faluban, ahol az alkotó él, már nincs egyetlen tehén se, ő ugyanakkor egykori tehénistállóban alkot – megkerülhetetlen a kisugárzás. Más illatok, másféle szagok, hangok, más emberek. A vásznakon mélyen lerakódott gyermekkori emlékek vegyülnek a ma realizmusával. Festészeti újításokban gazdag, különleges hangulatú Bukta remekművekkel találkozhat a látogató, aki betér a Godot Galériába.

drMáriás Éljen a diktatúra! - jubileumi tárlat

2026. január 30 - 2026. június 14.

A kiállítást a nagy sikerre való tekintettel meghosszabbítottuk június 14-ig.

Helyszín: Godot Intézet , 1036 Bp, Fényes Adolf u. 21.

drMáriás, a kortárs magyar művészet emblematikus alakja eddigi legátfogóbb kiállítása Óbudán, a Godot Kortárs Művészeti Intézetben.A nagyszabású jubileumi tárlat a művész 60. születésnapjához, valamint a Tudósok zenekar 40 éves fennállásához kapcsolódik, és egy korszakokon átívelő, önéletrajzi elemekkel átszőtt alkotói pályát mutat be.

A mára széles körben ismert és elismert képzőművész – polgári nevén Máriás Béla – munkássága a kelet-európai posztdiktatórikus társadalmi tapasztalatok, a személyes identitás, valamint a hagyomány és a szabadság közötti feszültség mentén formálódik. Festményei egyszerre ironikusak, kritikusak és személyesek.

A tárlat első ízben mutatja be a kamaszkori punk szabadságérzésből táplálkozó korai munkákat, amelyek gazdag színvilágát a graffiti nyers energiája és a barlangrajzok jelképisége ihlette. Külön egység foglalkozik az újvidéki évekhez kötődő, korai ismertséget hozó „papírcsipke-képekkel”, amelyek kifinomult, visszafogott vizualitásukkal és erős poétikai tartalmukkal jelentenek fontos fordulópontot az életműben.

Mindemellett bemutatásra kerülnek a legújabb, még sehol nem látott festmények, valamint egy válogatás a művész legkritikusabb és legnépszerűbb politikai témájú munkáiból.

A 2025 decemberében megjelent „Éljen a diktatúra!” című nagyszabású album most térbeli formában elevenedik meg: festményektől és plakátoktól dokumentumfilmekig, művészvideókig, személyes történetektől alkalmi zenékig és komplex térinstallációkig tárja fel drMáriás rendkívüli alkotói pályáját 1100 négyzetméteren.

Kurátor: Laczkovich Borbála, Kozák Gábor

Kurátor asszisztens: Lukács Gerg

Mi az „Éljen a diktatúra!”?

Az „Éljen a diktatúra!” drMáriás eddigi legnagyobb, jubileumi léptékű bemutatkozása Budapesten.

A tárlat a művész 60. születésnapjához és a Tudósok zenekar 40 éves fennállásához kapcsolódva mutatja meg azt az összetéveszthetetlen alkotói világot, amelyben a groteszk humor, a társadalmi reflexió és a személyes történetek szorosan összefonódnak.

A kiállítás a Godot Kortárs Művészeti Intézet teljes, 1100 m²-es terét tölti meg festményekkel, ikonikus figurákkal, új és korábbi műegyüttesekkel, valamint zenei és vizuális rétegekkel. A hangsúly nem lezáráson, hanem egy folyamatosan alakuló életmű jelen idejű olvasatán van – a ’80-as évektől napjainkig.

Ez a tárlat nem magyaráz túl, nem kínál kész válaszokat.

Inkább teret ad annak, hogy a néző saját ritmusában, saját kérdésein keresztül kapcsolódjon egy olyan művészethez, amely egyszerre szórakoztat, provokál és gondolkodásra késztet.

A kiállítás 2026. január 30-tól 2026. április 30-ig tekinthető meg.