Programok a Margitszigeten 2026 - Események, rendezvények és online jegyvásárlás

Programajánló Margitsziget 2026

Pietro Mascagni / Ruggero Leoncavallo: PARASZTBECSÜLET / BAJAZZÓK operabemutató

2026. június 25. csütörtök, 20:00
2026. június 27. szombat, 20:00

operabemutató

2026. június 25., csütörtök 20:00 (esőnap: június 26.)
2026. június 27., szombat 20:00 (esőnap: június 28.)

Két egyfelvonásos opera egy előadáson belül a Margitszigeti Színház színpadán!

A Parasztbecsület és a Bajazzók megszületésük óta gyakran együtt kerülnek színre, teljes estés operaélményt nyújtva a közönségnek. Annak ellenére, hogy zeneileg és történetileg nincsenek közvetlen kapcsolatban, a tematikai hasonlóságok miatt remekül kiegészítik egymást. Mindkét opera a vidéki Olaszországban játszódik, a középpontban pedig a féltékenység, a szerelem, a bosszú és a becsület áll, amelyek végzetes kimenetelű tragédiához vezetnek.

A Parasztbecsületet Mascagni egy pályázatra írta és hamar nagy sikert aratott.

Amikor Turiddu visszatér a katonaságból Szicíliába, kedvesét Alfio feleségeként látja viszont. Ennek ellenére felelevenítik a kapcsolatukat, Alfio ezért párbajra hívja Turiddut, aki az összecsapás során meghal. A művet először 1890-ben Rómában mutatták be. Még ugyanebben az évben a magyar közönséghez is eljutott, a Magyar Királyi Operaház előadását Gustav Mahler zeneszerző vezényelte.

A Bajazzókat Leoncavallo ugyanarra a pályázatra írta, amire Mascagni a Parasztbecsületet. A Bajazzók a 'játék a játékban'-elvet követi, egy tragédiába fúlt színielőadásról szól. Erre utal a cím is, a bajazzo a commedia dell'arte vidám bohócának olasz neve. A Bajazzók 1982-es ősbemutatóján minden idők egyik legtehetségesebb karmestere, Arturo Toscanini vezényelt. A két darab közös vonása a naturalisztikus ábrázolásmód, hogy hús-vér szereplők problémáit mutatja be hétköznapi történetként.

Főbb szerepekben: Barabás Zsuzsa, László Boldizsár, Farkasréti Maria

Közreműködik: Budapesti Filharmóniai Társaság Zenekara, Debreceni Kodály Kórus

Karmester:Jankó Zsolt

Kocsák Tibor – Miklós Tibor: ANNA KARENINA musical

2026. július 3., péntek 20:00 (esőnap: július 5.)
2026. július 4., szombat 20:00 (esőnap: július 6.)

A Margitszigeti Színház és a Győri Nemzeti Színház közös szabadtéri bemutatója.

Zene: KOCSÁK TIBOR

Szövegkönyv: MIKLÓS TIBOR

LEV TOLSZTOJ azonos című műve alapján.

A női erő, a szerelem és a szenvedély története!

Egy lebilincselő musical, mely elviszi a nézőket a 19. századba! Bepillantást nyerünk az orosz nemesség csillogásába.

Az Anna Karenina a szerelem, a szenvedély és a házasságtörés legizgalmasabb műve. Anna Karenina a világirodalom egyik legfontosabb női alakja. Egy érzékeny lelkű nő, aki teljes életre vágyik, ezért lázad fel minden ellen és vergődik a társadalmi elvárások csapdájában. A rendkívül gazdag érzelemvilágú történet megihlette Kocsák Tibort, aki zenéjével megeleveníti a történet valódi szépségét. A darab az elmúlt évtizedekben a magyar musical-irodalom egyik ikonikus alkotásává vált. Anna Karenina és Alekszej Vronszkij viharos szerelmi történetében a szenvedély és a kötelesség csap össze egymással, a mű üzenete pedig időtlen.

Rendező:

Bakos-Kiss Gábor Jászai Mari-díjas, érdemes művész

DJ Bootsie és a Heureka Pop Orchestra: SYMPHOTRONIC

2026. július 9. csütörtök, 20:00

Margitszigeti Színház Kerengő

Egy nyári éjszaka, ahol a zeneirodalom nagyjai összeérnek a kortárs elektronikával

DJ Bootsie és a Heureka Pop Orchestra szimfonikus-elektronikus koncertje

2026. július 9-én a Margitszigeti Szabadtéri Szinpad Kerengőjében ad exkluzív koncertet DJ Bootsie. A Heureka Pop Orchestra szimfonikus zenekarral kiegészülve a Bootsie epikus hangzását meghatározó klasszikus zeneművek, azaz Bach, Mozart, Kodály, Chopin, Prokofjev, és Liszt darabjai szólalnak meg újragondolásokként a nyári ég alatt. Ez az egyedülálló este a klasszikus találkozása a kortárssal, és a szimfonikus zene párbeszéde az elektronikával.

BERD DANCE ENSEMBLE

2026. július 11. szombat, 20:00

(esőnap: július 12.)

Lenyűgöző harmónia, határtalan energia és művészi precizitás!

Az örmény „Berd” Táncegyüttes 1963-ban alakult Örményország fővárosában, Jerevánban. Ez a legendás együttes több évtizede fellép a világ legrangosabb színpadain, és művészi teljesítményének kivételes minőségével széles körű elismertséget szerzett magának.

60 éves szakmai pályafutása során a „Berd” több mint 40 országban turnézott, több ezer előadást tartott, és összesen több mint egymillió nézőt örvendeztetett meg. Az együttes koncertrepertoárja több mint 100 hagyományos táncot tartalmaz – harci, lírai, rituális, humoros, munkát ábrázoló és egyebeket –, amelyek nemcsak az Örmény Köztársaság különböző régióit, hanem a történelmi Örményország tágabb területét is képviselik. Ezek az előadások egyedülálló lehetőséget nyújtanak a közönségnek, hogy megismerkedjen az örmény nemzeti tánc ősi és jellegzetes művészetével, valamint felfedezze az örmény nép történelmét, szokásait, hagyományait és életmódját.

Franciaország: „A „Berd” együttes előadása igazi tűzijáték volt, amelyben a kifogástalan tánc, a hagyományos örmény jelmezek és a magával ragadó zene ötvöződött.”

Svájc: „A Berd együttes előadásai a globális etnográfiai kultúrák kereszteződésében helyezkednek el.”

Spanyolország: „A Berd együttes hipnotizáló táncai, amelyek a férfiak erejével és a nők finomságával tűnnek ki, felkeltik a közönség fantáziáját.”

MESEMONDÓ CARAMEL koncert

2026. július 14. kedd, 20:00

(esőnap: július 15.)

A MESEMONDÓ egy különleges zenei utazás lesz Caramel-lel, aki idén visszatér Margitszigetre.

A koncert a nyár egyik legmeghittebb és legmélyebb érzelmekkel átszőtt zenei élménye lesz. A Máté Péter-díjas énekes-dalszerző és színházunk kapcsolata nem újkeletű: Caramel az egyik legfontosabb, hagyományosan visszatérő fellépőnkké vált az utóbbi években. 2018-ban volt az első önálló ünnepi koncertje, augusztus 20-án Örömzene címmel, ezt követte a monumentális hangzású, teltházas SIMFONICA II. szimfonikus este 2021-ben, majd 2023-ban Újra címmel adott nagysikerű koncertet, vendégei Szulák Andrea és Veres Mónika (Nika) voltak. A Margitszigeti Színházban tartotta 20 éves jubileumi koncertjét is 2024-ben, ahol a sztárvendég Deák Bill Gyula volt.

Caramel ismét varázslatos köntösbe öltözteti a dalait. A „MESEMONDÓ” est egy olyan belső utazásra hív, ahol a jól ismert slágerek és a rejtett zenei kincsek történetekként kelnek életre a fák ölelte, varázslatos nyári színpadon.

Ábrahám Pál – Földes Imre – Harmath Imre: VIKTÓRIA operett

2026. július 17. péntek, 20:00

(esőnap: július 18.)

Átdolgozta: Béres Attila

A háború után Viktória már új életet kezdett egy amerikai diplomata feleségeként – amikor váratlanul felbukkan régi vőlegénye, Koltay István, akit mindenki halottnak hitt. A múlt és a jelen drámai találkozása elsöprő érzelmeket szabadít fel. Viktóriának döntenie kell: a biztonságot nyújtó jelen, vagy a mindent elsöprő, régi szerelem?

Ám a bonviván és a primadonna mellett két táncos-komikus és szubrett páros is színre lép, így már három szerelmespár küzd a boldogságért, három különböző temperamentummal, háromféle szenvedéllyel.

A friss hangvételű operettben lesz vágyakozás, humor, könnyek és szerelem – és természetesen felcsendülnek a közönségkedvenc slágerek:

„32-es baka vagyok én”, „Csak egy kislány van a világon”, „Honvéd banda szól a Stefánián”, „Goodnight”, „Ahol az ember felmászik a fára”, „Nem történt semmi”.

A Viktória operett Ábrahám Pál egyik legnagyobb sikere, amely 1930-as bemutatója óta töretlen népszerűségnek örvend. Zenéjében a magyaros dallamvilág, a bécsi operett eleganciája és az amerikai jazz lendülete találkozik – garantált színházi élményt kínálva minden generációnak.

Szereplők:

• John Cunlight, amerikai nagykövet: Trokán Péter

• Viktória, a feleség: Haraszti Elvira

• Koltay István, huszár kapitány: Dolhai Attila

• Feri, Viktória bátyja: Andrássy Máté

• O Lia San: Ladányi Júlia

• Jancsi, tisztiszolga: Keller János

• Riquette, Viktória szobalánya: Váradi Eszter Sára

• Pörkölty, polgármester: Kozáry Ferenc

• Orosz tiszt: Juhász Illés

• Sachi: Végh-Szirmai Irén

• Japán külügyminiszter: Szabó Miklós

• Ceremóniamester: Szabó Miklós Bence

valamint: Fülöp Attila Krisztián, Hadházi Péter, Kovács Marcell

Tánckar:

Dringó Orsolya, Feicht Richárd, Hunyadi Balázs, Koronczai Krisztián, Kovács-Tarsoly Lili, Magyar Panna, Móga Bence, Molnár Fanni, Papp Nóra Lili, Rovó Tamás, Sinkovics Kristóf, Szabó Dalma, Szabó Renáta

Kórus:

Kaposyné Szabó Anita, Perjésiné Bátor Hedvig, Stáczer Kata, Tarné Szabó Magdolna, Csaba Krisztina, Polgárné Antónia, Nyárs Annamária, Tar Dorottya, Parajdi Bence, Kiss Olivér, Végh Soma, Rozgics Tamás, Poroszlai Gergő, Incze Szilveszter, Schneider Máté, Hable Márton

• Közreműködik: Alba Regia Szimfonikus Zenekar

• Jelmeztervező: Libor Katalin

• Díszlettervező: Bátonyi György

• Korrepetitor: Réti Anikó

• Karvezető: Zemlényi Katica

• Koreográfus: Lénárt Gábor

• Koreográfus asszisztens: Rovó Tamás

• Súgó: Weil Szilvia

• Ügyelő: Végh-Szirmai Irén

• Produkciós asszisztens: Németh Mariann

• Karmester: Ruff Tamás

• Társrendező: Ferenczy-Nagy Boglárka

Rendező: Dolhai Attila

Giuseppe Verdi: A TRUBADÚR operabemutató

2026. július 23. csütörtök, 20:00 (esőnap: július 24.)
2026. július 25. szombat, 20:00 (esőnap: július 26.)

A szenvedélyes gyűlölet és szerelem operája!

A 2025-ös szezonban nagy közönségsikert aratott Verdi Nabucco című operája, melyet Bán Teodóra rendezésében mutatott be színházunk. A 2026-os nyári szezon nagy operabemutatója Verdi másik nagyszabású műve, A trubadúr lesz. A premiert követően Európa-szerte bemutatták, csak Nápolyban hat különböző színházban 190-szer játszották, Magyarországon 1854. október 31-én tűzték műsorra. A mű középpontjában az elnyomás elleni lázadás, a bosszú, a szenvedélyes gyűlölet, a szerelem és az árulás áll. A Nabucco indulata, a mű születésének korában, a nemzetet leigázó idegenek ellen irányult, A trubadúr viszont az elnyomás elleni lázadás, a bosszú, a szenvedélyes gyűlölet, a szerelem és az árulás motívumaira épül. Verdi képzeletét a mű megírásának idejében megragadta a regényes középkori környezet, a cigánytáborok különleges hangulata. Ebből rajzolódott ki a titokzatos trubadúr története, akinek szerenádjára fellobban Leonora szíve.

Az előadás címszerepében Yusif Eyvazov drámai tenor lesz látható a Margitszigeten. Yusif rendszeresen fellép a világ legrangosabb operaházaiban, többek között a milánói La Scalában, a Bécsi Állami Operaházban, a madridi Teatro Realban, a Berlini Állami Operaházban, a londoni Royal Opera House-ban, a Párizsi Nemzeti Operában és a barcelonai Liceu Operában. Yusif számos felvételen szerepelt a Deutsche Grammophon kiadónál, többek között Puccini Manon Lescaut című operájának teljes felvételén, amelyet a Salzburgi Fesztiválon rögzítettek.

A trubadúr cselekménye Spanyolországban játszódik az 1410-es években, amikor Urgel grófja trónkövetelő háborút indított I. Ferdinánd aragóniai király, az elhunyt Márton király unokaöccse ellen, akit megválasztottak, nem pedig örökölte a trónt. Az Aragon Királyság központjában, a Pireneusok déli lejtőinél elterülő Zaragoza város közepén, az Aliaferia palotában él a királypárti Luna gróf, a közeli Sargasto-palotában Leonora, a királynő udvarhölgye; Manrico pedig a biscayai hegyekből származik és Urgel gróf mellett harcol. Luna gróf és Manrico tehát politikai ellenfelek is, nemcsak szerelmi vetélytársak. A dráma központi figurája Azucena a cigányasszony, aki leginkább hallgatásával szövi kuszára a szálakat, s passzívan tolja a trgédia felé a szerelmi háromszög résztvevőit. Belső erkölcse ártani, nem akaró hangja vív csatát a hagyományok által diktált vérbosszú intézményével.

Wildhorn – Murphy: WONDERLAND musical

2026. július 31. péntek, 20:00 (esőnap: augusztus 2.)
2026. augusztus 1. szombat, 20:00 (esőnap: augusztus 3.)

A Margitszigeti Színház és a Magyar Színház közös szabadtéri ősbemutatója!

Ki ne ismerné az Alíz Csodaországban varázslatos történetét? A Wonderland ennek a klasszikus műnek a modern, zenés színpadi változata Frank Wildhorn Broadway-slágereivel.

A történet, amely Lewis Carroll Alice Csodaországban és Tükörországban című regényeinek kortárs változata, New Yorkban játszódik, és Alice Cornwinkle írónőre és 10 éves lányára, Chloe-ra összpontosít. A mai, high-tech New Yorkban élő Alice sikeres, de túlterhelt játékfejlesztő, aki egy kimerítő éjszakán elszundít laptopja fölött… és egy embernagyságú nyúl vezetésével egy különös világba, Wonderlandbe csöppen, ahol bármi megtörténhet – és annak az ellenkezője is. Lewis Caroll képzeletbirodalmában élő kártyalapok, beszélő macska, őrült kalapos és számtalan bizarr figura kíséri útján, míg rá nem ébred: a legnagyobb csoda talán a saját életében rejlik.

Rendező: Nagy Viktor Jászai Mari-díjas, érdemes művész

Zene: Frank Wildhorn

Szöveg: Jack Murphy

Átdolgozta: Jennifer Paulson-Lee and Gabriel Barre

Gregory Boyd and Jack Murphy eredeti könyve alapján.

Zenekari hangszerelés: Kim Scharnberg | Énekhang-hangszerelés: Ron Melrose és Jason Howland | Kísérő- és tánczene hangszerelése: Jason Howland | További hangszerelések: Nicholas Cheng

LEANDER SZIMFONIK KÓRUS

2026. augusztus 6. csütörtök, 20:00

(esőnap: augusztus 7.)

Ősbemutató!

Köteles Leander zenei munkásságának legnagyobb slágereit viszi színpadra Pejtsik Péter karmester és a Szolnoki Szimfonikus Zenekar kíséretében, kiegészülve a különleges VoiceStation kórussal.

Leander örökzöldjei eddig soha nem hallott kompozícióban a csodálatos Margitszigeti Szabadtéri Színpadon.

Légy részese egy felejthetetlen koncertélménynek!

EGY NYÁRI ESTE Kökény Attila & Rakonczai Viktor koncert

2026. augusztus 8. szombat, 20:00

Esőnap: augusztus 9.

A legendás páros visszatér egy szenvedéllyel és időtálló slágerekkel teli estére!

Az elmúlt esztendő diadalmenet volt Kökény Attila és Rakonczai Viktor számára. Országszerte és a határon túl is ezrek szívét hódították meg olyan slágerekkel, mint a Ha újra látlak, a Veled elrepülnék vagy a Csókolj még egyszer. Pályafutásuk egyik legmeghatározóbb mérföldköve, az MVM Dome-ban tartott teltházas 50. születésnapi koncert után a páros most visszatér egyik legkedvesebb helyszínére.

A Margitszigeti Szabadtéri Színpad varázslatos környezete ismét otthont ad ennek a különleges zenei utazásnak. Az est fényét egy 14 tagú szimfonikus zenekar emeli majd, akiknek játéka még mélyebb érzelmekkel és gazdagabb hangzásvilággal tölti meg az ismerős dallamokat.

Készüljenek egy eleganciával, szenvedéllyel és időtálló slágerekkel teli estére, ahol a zene és a környezet tökéletes harmóniája teremt felejthetetlen emléket!

NABUCCO opera

2026. augusztus 13. csütörtök, 20:00
2026. augusztus 15. szombat, 20:00

opera

olasz nyelven, angol és magyar felirattal

• 2026. augusztus 13., csütörtök 20:00 (esőnap: augusztus 14.)

• 2026. augusztus 15., szombat 20:00 (esőnap: augusztus 16.)

Műsoridő: 180 perc (1 szünettel)

A 2025-ös szezon egyik legnagyobb közönségsikerét, a NABUCCO operát, 2026 nyarán is műsorra tűzi a Margitszigeti Színház!

Nabuccot, a babiloni királyt Kálmándy Mihály Kossuth-díjas operaénekes, a Halhatatlanok Társulatának örökös tagja alakításában láthatja a közönség 2026-ban is. A magyar bariton már pályája kezdetén, a kolozsvári Gh. Dima Zeneakadémia hallgatójaként Verdi Nabuccójának címszerepével debütált. Később a Teatro Verdi Trieste-ben bemutatott Nabucco-produkciójával vette kezdetét nemzetközi karrierje. Kálmándy Mihály fellépett többek között Rómában, Nápolyban, Bécsben, Stockholmban, Londonban, Varsóban, valamint Szöulban és Új-Zélandon is. Mindeközben a Magyar Állami Operaházban folyamatosan énekelte a nagy baritonszerepeket.

A lenyűgöző hangú, számos hazai és nemzetközi díjjal elismert magyar, drámai koloratúr- és spinto szoprán Boross Csilla, nemzetközi hírnevét épp Verdi Nabucco című operájának Abigéljével indította 2011-ben Rómában, Riccardo Muti vezénylete alatt. A szerepet azóta a világ legrangosabb operaházaiban és fesztiváljain több mint 140 alkalommal énekelte. és amerre csak feltűnik, ott e jelenséget ováció fogadja, tapsorkán kíséri. Gazdag repertoárja felöleli az operairodalom mesterműveinek ikonikus olyan nőalakjait, mint a Tosca, az Aida, az Odabella, a Minni, a Maddalena, a Gioergetta, a Gioconda és a Tannhäuser Vénusza és Erzsébete, kezdve barokktól a kortárs művekig.

Fenenát, Nabucco lányát Vörös Szilvia Gundel-díjas, Junior Prima díjas opera-énekesnő (mezzoszoprán) alakítja majd, aki 2018 óta a Bécsi Állami Opera tagja. Ismael, a jeruzsálemi király unokaöccsének szerepében 2026-ban is a velencei születésű, sármos, fiatal Riccardo Gatto lesz látható.

Szereposztás:

• Nabucco, Babilónia királya: Kálmándy Mihály

• Izmáel, Jeruzsálem királyának unokaöccse: Riccardo Gatto

• Zakariás, a zsidók főpapja: Palerdi András

• Abigél, rabszolganő, Nabucco legidősebb lánya: Boross Csilla

• Fenéna, Nabucco lánya: Vörös Szilvia

• Baál főpapja: Zajkás Boldizsár

• Anna, Zakariás nővére: Kristófi Ágnes

• Abdalló, a babiloni király tisztje: Ujvári Gergely

Közreműködik:

• Kodály Filharmonikusok Debrecen

• Kodály Kórus Debrecen (karigazgató: Kocsis-Holper Zoltán)

• Vezényel: Dénes István

• Díszlettervező: Árva Nóra

• Rendezőasszisztens: Toronykői Attila

Rendező, producer: Bán Teodóra

A Nabuccoról

Verdi huszonhét évesen elhatározta: soha többé nem ír operát. Szakmai és magánéleti mélyponton volt. Ebben a reménytelennek látszó helyzetben ügynöke rábeszélésére volt csak hajlandó elolvasni a librettót, majd olyan operát alkotott, mely megváltoztatta az életét, egyesítette az országát.

A szabadság iránti olthatatlan szerelem, a nemzet iránti hűség a héber rabszolgák kórusában mutatkozik meg a legemlékezetesebben a zene történetében: a zsidóság példája nyomán valóban a népek fényévé vált Giuseppe Verdi zenéjében. A színarany szárnyú gondolat a 137. zsoltárból útra kel az időn keresztül és megérkezik a 19. századba és tovább, az ókori Izraelből, Babilonból Európába.

1842 tavaszán már egész Milánó a „Va, pensiero...” -t dúdolta. Az opera a kontinens legjelentősebb dalszínházaiban hamar műsorra került, s Amerikában is bemutatták. A magyarországi premier 1847 januárjában volt a Nemzeti Színházban.

Örökség lángja | Mesterművek a 100 TAGÚ CIGÁNYZENEKAR Hangversenyzenekarával

2026. augusztus 19. szerda, 20:00

(esőnap: augusztus 21.)

Műsoridő: 140 perc (1 szünettel)

A 100 Tagú Cigányzenekar 2026-ban ismét fellép a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon, az államalapítás ünnepének, augusztus 20-ának előestéjén. A zenekar – mely 2014. március 18-tól jogosult a „Hungarikum – Kiemelt Nemzeti Érték” cím használatára – ma már több mint négy évtizedes múltra tekint vissza, a 2025-ös évben ugyanezen a színpadon ünnepelte fennállásának 40. évfordulóját.

Az est műsora hagyományosan a klasszikus zene és a magyar cigányzene találkozására épül. A különleges repertoárban felcsendülnek olyan mesterek művei, mint Liszt Ferenc, Bartók Béla, átszőve a magyar cigányzene semmihez sem hasonlítható hangzásvilágával.

2026-ban a zenekar egyúttal világkörüli turnéra is készül, terveik szerint a Távol-Kelet, Amerika és Európa nagyvárosainak koncerttermeibe viszik el azt a magyar nemzeti értéket, melyet már nemzetközi szinten is méltán elismernek. Így a margitszigeti fellépés nem csupán egy koncert, hanem egy előfutára annak az útnak, amelyen a magyar zenei kultúra ismét a világ legjelentősebb színpadain kap helyet.

AMADEUS LIVE filmkoncert

2026. augusztus 22. szombat, 20:00

(esőnap: augusztus 23.)

Miloš Forman: Amadeus

A 8 Oscar-díjat nyert film élő zenekari kísérettel, eredeti szöveggel, magyar felirattal, két részben.

Zeneszerző: Wolfgang Amadeus Mozart

Zenél: Győri Filharmonikus Zenekar

Közreműködik: a Győri Nemzeti Színház Énekkara

Vezényel: Ernst van Tiel

Különleges művészi élményt kínál a filmtörténet egyik legnagyobb hatású zenei filmjének vetítése a Margitszigeti Színházban. A Miloš Forman által rendezett, nyolc Oscar-díjat nyert Amadeus eredeti nyelven, magyar felirattal, élő zenekari kísérettel kel életre Ernst van Tiel vezénylésével.

Az Amadeus elejétől végéig Mozart zenéje áthatja. A kerettörténet sötét hangulatát, az öregedő Salieri alakját Mozart 25. szimfóniája hangsúlyozza. Az apjával való konfliktusos viszonyt a Don Giovanni opera jelenetei mélyítik el. A történet központi eleme Mozart Requiemje, amelyet halála előtt nem sikerült befejeznie. A filmben Salieri az a titokzatos megbízó, aki Mozartot a halálba kergeti. Az Amadeus a fikció és a valóság, a nagy filmművészet és a zene ellenállhatatlan keveréke.

FEKETE HATTYÚ balett-thriller

2026. augusztus 26. szerda, 20:00

(esőnap: augusztus 27.)

Az előadásban megidézett kor egybeesik A hattyúk tava ősbemutatójának idejével (1877). Ugyanakkor a XIX. század második fele az elburjánzó elmegyógyintézetek, állati lelkek által 'megszállt' betegek, a mentális kórképek kínzásokkal és egyéb furcsa módszerekkel történő kezelésének időszaka is.

Egy ilyen műintézményben vergődik számos sorstársa mellett a skizofrén Odette – aki képzelgéseiben hattyúkirálynő; bálban, palotában jár, ki-be sétál múltja, jelene, sosemlesz jövője között, hiszen a fantázia szárnyalásának nem szabhat gátat a kórterem magánya vagy a kényszerzubbony. Utóbbi hosszú, madzagban végződő ujjai, mint megcsonkított hattyúszárnyak, az átváltozás pillanatát rögzítik. Már nem ember, még nem hattyú. Már nem egészséges, még nem élőhalott.

Körötte kettős kötődésű alakok: egyrészt leképezik az alapmű karaktereit, másrészt az intézet lakói vagy alkalmazottai. A Herceg anyja – gyógyító apáca. Alexander – medikustárs. Siegfried – a láncok és erőszak, a fizikai bántalmazás helyett a kedvességre és türelemre hangsúlyt fektető fiatal orvos. Professzor Rothbart, aki maréknyi gyógyszerrel, ágyhoz kötözéssel, hidegvizes-fejmosással űzi a Gonoszt. Ekkor hirtelen felbukkan a szabad külvilágból egy fekete ruhás lány, a nagy rivális, Odile, és Odette mesevilágból szőtt álmaiba is befészkeli magát. E látomásokban fekete hattyúként szegődik nyomába, és el akarja szakítani álmai hercegétől, a fiatal orvostól. Így mosódik valóság és képzelet egyetlen rémálommá össze. Rothbart minden kétségbeesett kísérlete dacára a szépséges, sorsa ellen hiába lázadó lányt nem lehet ép eszénél tartani; számára testi rabságának valósága helyett a hallucinációk szabadsága lesz a végső otthon: a hattyúk tava.

Csajkovszkij életére is rányomta bélyegét a félelemmel teli titkolózás, számtalanszor küzdött depresszióval, még a halált is megkísértve. Öngyógyításul, terápiás céllal írta ki magából az éteri Fehér és a szenvedélyes Fekete Hattyút, érzékeny, neurotikus lelke kivetüléseit. De, míg a klasszikus balettműben a hattyúlét a rabság metaforája – az előadásban a szabadságé, megváltódásé.

„a jó győzelme a rossz, a fényé a sötétség fölött"

16 éven felülieknek ajánljuk

SZIKORA RÓBERT és az R-GO koncert Egy furcsa pár – in memoriam Fenyő Miklós

2026. augusztus 29. szombat, 20:00

koncert

Egy furcsa pár - in memoriam Fenyő Miklós

“Csak egy kis emlék
Maradt nekem
Megértem én, hogy nincs tovább
Csak én nem hiszem...”

in memoriam Fenyő Miklós

A Margitszigeti Színház 2026. augusztus utolsó szombatján Szikora Róberttel és az R-GO-val, a barátokkal és a rajongókkal, a hű közönséggel együtt egy fergeteges koncerttel emlékezik Fenyő Miklósra, aki a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon több, mint negyed évszázadon keresztül minden évben teltház előtt lépett fel és több órás zenés show-műsorral szórakoztatta rajongóit.

Nélküle, róla, és neki szóljon a dal!

Szikora Róbert az R-GO énekese, frontembere, a Csikidám stílus magyarországi megteremtője. Az R-GO 1982-es megalakítása óta töretlenül az ország egyik legnépszerűbb zenekara. Fergeteges táncparti, színpompás zenei és vizuális forgatag, mindez egyben az R-GO!

BUDAPEST BÁR koncert

2026. szeptember 2. szerda, 20:00

(esőnap: szeptember 3.)

A Budapest Bár zenekar ezúttal Behumi Dórival, Kollár-Klemencz Lászlóval, Lovasi Andrással, Mező Misivel, Tóth Verával, Schoblocher Barbarával és Kiss Tibivel érkezik a Margitsziget színpadára!

A Budapest Bár az utóbbi évek egyik legeredetibb és legérdekesebb zenei vállalkozásába fogott, amikor 2007-ben Farkas Róbert zenekara köré gyűjtötte a magyar rockzene kultikus alakjait. Az eredetileg egyetlen lemezre összeállt alkalmi csapat azóta is sikerrel koncertezik színházakban, fesztiválokon és rendezvényeken egyaránt. Filmslágereket, kuplékat, táncdalokat és egyéb híres dalokat dolgoznak fel mívesen hangszerelt cigányzene kíséretében, újrahangolva sokak által ismert dallamokat, vagy akár rég elfeledett kincsekre bukkanva.

A zenekar tagjai:

• Farkas Róbert (hegedű, gitár)

• Ürmös Sándor (cimbalom)

• Ökrös Károly (harmonika)

• Farkas Richárd (nagybőgő)

• Kisvári Bence (dob)

Műsoridő: 120 perc (szünet nélkül)

LONDON COMMUNITY GOSPEL CHOIR

2026. szeptember 4. péntek, 20:00

(esőnap: szeptember 5.)

Az energikus és inspiráló együttes!

A London Community Gospel Choir Nagy-Britannia első neves kortárs „turnézó gospel kórus-zenekara”, amely a gospelt több zenei műfajjal ötvözi, többek között a pop, a soul, a jazz, az R&B és a klasszikus zenével. 1982-ben alapították, és olyan művészekkel lépett fel, mint Justin Timberlake, Madonna, Gorillaz és Kylie Minogue. A kórus funkos hangzású gospel, swing-beat, rhythm and blues, hagyományos és soulful hangszereléseiről, élénk koreográfiájáról és vokális bravúrjairól ismert.

Kezdetben egyetlen koncertet terveztek, amelyet egy 120 fős kórus adott elő több mint ezer fős közönség előtt. Az egyszeri eseményből állandó kórus lett, amely több mint 25 éve lép fel.

Az első koncert sikere nyomán a kórus felkéréseket kapott televíziós és rádiós fellépésekre, valamint különböző vállalati rendezvényekre az Egyesült Királyságban és Európában. A csapat a Channel Four Black on Black című műsorában debütált a televízióban, a The Guardian újság „ellentmondásosnak, profinak, energikusnak, inspirálónak és lelkesítőnek” írta le őket.

Felvették az OutKast „Hey Ya!” című dalának Razorlighttal közös változatát, szerepeltek Will Young debütáló albumán, a From Now On-on, és énekeltek a Blur „Tender” című slágerében. Emellett énekeltek az Erasure 1995-ös albumán, valamint Nick Cave és a Bad Seeds 2005-ös dupla lemezén, az Abattoir Blues/The Lyre of Orpheus-on. Szerepeltek továbbá a Gorillaz Demon Days albumának „Don't Get Lost in Heaven” és „Demon Days” című dalaiban is. A kórus Paul McCartney, Elton John, Westlife, Elkie Brooks, Tori Amos, Drumsound és Bassline Smith, Madonna, Paper Route, Dermot Kennedy, Gregory Porter, The 1975 és Brockhampton zenei anyagain is szerepelt.

Gömöry Zsolt – Pataky Attila – Oravecz János: A KÖR – EDDA MUSICAL

2026. szeptember 6. vasárnap, 18:00

Mindannyian az életünk körforgásának közepén állva arra gondolunk, hogy mi lett volna, ha máshogy döntünk, ha más emberek vesznek körbe, ha máshogy alakul a sorsunk…

A KÖR egy messziről indult fiatalember felnőtté válásának története, a tavaly 50 éves EDDA Művek zenekar legnagyobb slágereivel, ami visszarepít minket abba a korba, amikor még nem tud az ember dönteni, hogy a szerelem az első, a pénz, vagy a banda?! Lehet-e együtt minden? A nézőknek, ebben az előadásban biztosan…A darabban 24 Edda-sláger csendül fel, a finálé pedig igazi koncert hangulatot idéz, ami szintén nem megszokott a musicalek világában.

Az előadás is bizonyítja, hogy a történetnek és az EDDA-daloknak óriási ereje van. Óriás LED falak, 16 táncművész, igazi Harley-Davidson motorok, pirotechnika, új hangszerelés, valamint többek között Nagy Szilárd, Réthy Zsazsa, Kovács Áron, Ragány Misa, Fedor Kyra, Pataky Gergő gondoskodik a lélekemelő előadás sikeréről.

„Egy ez a tábor és egy ez a szív

Egyetlen érzés, és egy, ami hív

Van néhány dal, amit csak mi tudunk

Amíg ők szólnak, boldogok vagyunk”

• ELMO: Nagy Szilárd

• ÍRISZ: Réthy Zsazsa

• SZEZÁR: Kovács Áron

• FRÉDI: Ragány Misa

• ANGÓRA: Henczi Emma

• SZALSZA: Fedor Kyra

• FAUSZTUSZ: Kósa Zsolt

• TOHA: Pataky Gergő

• JOLÁN: Zentai Vivien Zóra

• PARA: Boronyák Gergely / Timkó János

• MIU: Enyingi Zsófia / Molnár Ágnes

• KISFIÚ: Nagy-Réthy Noá

• ISTENI HANG: Kautzky Armand

Koreográfus asszisztens: Kapitány Dorottya, Nádasdy-Biczó Panka
Produkciós asszisztens: Somogyi Kinga
LED Visual designer: Oravecz János
Stúdiómunkák és látványterv: Szűcs Norbert
Díszlet-jelmeztervező: Urbancsek Adél
Zenei vezető: Gömöry Zsolt
Rendező-Koreográfus: Nádasdy András
Producerek: Nagy Szilárd, Ragány Misa, Fülöp Péter

Az előadás az 50 éves EDDA Művek előtti tisztelgés szándékával jön létre.

esőnap: szeptember 7